Modern ukrán írók. Híres ukrán írók és költők

A Krím annektálása és az ország keleti részén zajló háború miatt a világ végre megtanulta, hogy Ukrajna nem része Oroszországnak. Az viszont, hogy hazánkat csak a háborúval (vagy borscsával vagy szép lányokkal) azonosítjuk, nem nevezhető pozitívumnak. Ukrajna gazdag kultúrával és külföldön elismert tehetséges írókkal rendelkezik.

Mesél az ukrán írókról, akiknek könyveit külföldön fordították és adják ki.

Vaszilij Shklyar

Vaszilij Shklyar neve Ukrajnában és külföldön is jól ismert, művei bestsellerekké válnak. Jól járatos az ukrán történelemben, regényeinek hősei gyakran Ukrajna függetlenségéért küzdő lázadók.

2013-ban a londoni Aventura E books kiadó, amely korábban nem adott ki szláv irodalmat, kiadta Vaszilij Shklyar „Fekete holló” című népszerű regényének angol fordítását. Az ukrán bestseller az ukrán lázadók szovjethatalom elleni küzdelmét meséli el Kholodny Yarban az 1920-as években.

Az írónő ugyanazt a regényét lefordították szlovákra és portugálra, és portugálul Brazíliában is megjelent. Shklyar rajongói svédül és örményül is olvassák a hasonlóan híres „A kulcs” című regényt.

Maria Matios

Maria Matios művei többször is az „Év légierő könyve” lettek, és további díjat is hoztak az írónőnek. Számos regény és versgyűjtemény szerzője Ukrajna egyik legkelendőbb írója.

Munkái széles körben képviseltetik magukat a világban. Például a Nyugat-Ukrajna szovjet csapatok általi megszállása miatt eltorzult emberek sorsáról szóló, „Licorice Darusya” című népszerű regény 7 nyelven jelent meg. Lengyel, orosz, horvát, német, litván, francia és olasz nyelven olvasható. És hamarosan megjelenik angolul és szerbül is.

A „Maizhe nikoli ne navpaki” című családi saga 2012-ben jelent meg angolul az Egyesült Királyságban. 2 évvel előtte pedig egy másik ausztrál kiadónál jelent meg a regény angol változata. Az ausztrál kiadó megjelentette a "Moskalitsa" és a "Mama Maritsa" című történeteket, valamint az "Apokalipszis" című novellát. Ezt a novellát egyébként héberre, németre, franciára, oroszra, azerbajdzsánira és örményre is lefordították.

Orosz és német nyelven megjelent a "Cserevicski az Istenszülő" című regény. A „Nation” gyűjtemény pedig Lengyelországban is megtalálható.

Evgenia Kononenko

Evgenia Kononenko író és fordító egyszerűen és valósághűen ír arról, ami mindenki számára ismerős. Ezért rövid és nagy prózái világszerte lekötik az olvasókat.

Kononenko versek, novellák és esszék, novellák és regények, gyerekkönyvek, műfordítások és hasonlók szerzője. Evgenia Kononenko kisprózái megtalálhatók angol, német, francia, horvát, finn, cseh, orosz, lengyel, fehérorosz és japán nyelven.

A modern ukrán irodalom szinte minden, külföldön lefordított és kiadott antológiája tartalmazza Evgenia Kononenko műveit. Némelyikük még az író bennük szereplő műveivel azonos nevű nevet is kapott.

Andrej Kurkov

Végtelenül lehet vitatkozni azon, hogy lehet-e oroszul beszélő ember ukrán író. Hasonló vita kezdődik, amikor a beszélgetés Andrej Kurkov felé fordul.

Több mint 20 könyv szerzője, köztük felnőttregények és gyerekeknek szóló mesék. Mindegyik oroszul van írva, kivéve egy gyerekeknek szólót, „A kis oroszlánkölyök és a lvivi egér”. Maga Kurkov azonban ukrán írónak tartja magát, amit politikai pozíciója és saját kreativitása is megerősít.

Andrej Kurkov könyveit 36 ​​nyelvre fordították le. A legtöbb fordítás német nyelvű. Ausztria, Németország, Svájc számára végezték el. Számos művet fordítottak le francia, angol és ukrán nyelvre.

2011-ben „Piknik a jégen” című regénye lett az első ukrán könyv, amelyet thai nyelvre fordítottak le. Ezt a regényt összesen 32 nyelvre fordították le.

2015-ben pedig „Maidan Diary”-je jelent meg japánul. A forradalom eseményei Andrej Kurkov erényeit, elmélkedéseit és érzelmeit a 2013-2014 téli társadalmi-politikai váltások során észt, német, francia és angol nyelvre is lefordították.

Oksana Zabuzhko

A népszerű ukrán író és értelmiségi egyike azoknak, akikkel a modern ukrán irodalom nemzetközi színtéren való megjelenése társul. Oksana Zabuzhko műveit pszichológiájuk, mélységük, kritikusságuk, néhány szépirodalmi regény pedig megdöbbentő volta miatt csodálja.

Oksana Zabuzhko munkássága sokrétű: az ukrán történelem szakértője és a feminista próza mestere. Nem meglepő, hogy könyvei a külföldi olvasók számára is érdekesek.

Az írónő műveit több mint 20 nyelvre fordították le. Külön könyvként jelentek meg Ausztriában, Bulgáriában, Olaszországban, Iránban, Hollandiában, Németországban, Lengyelországban, Oroszországban, Romániában, Szerbiában, az USA-ban, Magyarországon, Franciaországban, Horvátországban, Csehországban és Svédországban. Színházi rendezők Európában és az Egyesült Államokban Zabuzhko művei alapján rendeznek előadásokat.

Szergej Zhadan

A „Vorosilovgrad”, „Mezopotámia”, „Depeche Mode” és számos ukrajnai versgyűjtemény szerzője külföldön sem kevésbé ismert. Munkája őszinte és igaz, beszéde gyakran nem nélkülözi a szellemes szavakat és az iróniát.

Zhadan egyik legsikeresebb regénye, a „Vorosilovgrad” Ukrajna mellett Németországban, Oroszországban, Magyarországon, Lengyelországban, Franciaországban, Fehéroroszországban, Olaszországban, Lettországban és az USA-ban jelent meg. Lengyel és német nyelven is megjelentek a „Mezopotámia”, „A demokratikus fiatalok himnusza”, „Öngyilkossági arány a bohócok körében” és hasonlók.

Olvassa el még: Sergey Zhadan: Sokan elfelejtik, hogy Donyecknek és Luganszknak megvolt a maga Maidanja

Szergej Zhadan szövegeit általában angol, svéd, olasz, magyar, szerb, horvát, cseh, litván, fehérorosz, orosz és örmény nyelvre is lefordították.

Irén Rozdobudko

Az egyik legnépszerűbb modern író, újságíró és forgatókönyvíró Irene Rozdobudko csaknem 30 szépirodalmi mű szerzője. Az Ukrajnában legtöbbet publikált 10 legjobb író között van. Háromszor nyerte meg a "Szó megkoronázása" című rangos irodalmi pályázatot, regényeit gyakran forgatják.

A "Gomb", az "Őszi virágok", a "Rejtélyes sziget" és a "Csapda" című tévésorozatokat és filmeket az ő forgatókönyvei alapján forgatták. Érdekes módon Irene Rozdobudko közreműködött Oles Sanin (2015-ben, bár sikertelenül, de az Oscar-díjért versenyzett) The Guide forgatókönyvének megírásában.

A Maria Matios könyvét lefordító Glagoslav holland-angol kiadó, majd 2012-ben megjelentette angolul Irene Rozdobudko „A gomb” című regényét.

Larisa Denisenko

Ugyanez a holland-angol kiadó kapta meg Larisa Denisenko Sarabande of Sarah's Gang című regényének jogait is. A regény a tömegirodalom markáns példája.

A könnyed és laza mű olyan emberek történetét meséli el, akik egy bizonyos szakaszban kénytelenek együtt élni. Ezért a könyv szerelmet, őszinte beszélgetéseket és olyan hétköznapi helyzeteket tartalmaz, amelyek másként tekinthetnek az életre.

Lyubko Deresh

Az ukrán irodalmi csodagyerek, Lyubko Deresh 17 évesen debütált a „Kultusz” című regénnyel. Ez a regény egyébként Ukrajna mellett Szerbiában, Bulgáriában, Lengyelországban, Németországban, Olaszországban és Franciaországban is megjelent.

Maga az író is fantasyként határozza meg a regényt. A "Cult" azonban gótikusabb város.

Jurij Andruhovics

Jurij Andruhovics nevéhez fűződnek a nyugati modern ukrán irodalom első érdekességei. A Bu-Ba-Bu Andrukhovich költőcsoport egyik alapítója regények, novellák, versgyűjtemények és esszék szerzője.

A nyugati kritikusok Andruhovicsot a posztmodernizmus egyik legkiemelkedőbb képviselőjeként azonosítják. Műveit számos európai nyelvre lefordították, különösen Németországban és Lengyelországban jelent meg a „Perverzió” című kissé őrült regény.

Andruchovic regényeit, novelláit és esszéit lefordították lengyel, angol, német, francia, orosz, magyar, finn, svéd, spanyol, cseh, szlovák, horvát, szerb és eszperantó nyelvre. Külön könyvként értékesítik őket Lengyelországban, Németországban, Kanadában, Magyarországon, Finnországban és Horvátországban.

Jurij Vinnicsuk

Jurij Vinnicsukot a fekete humor atyjának és csalónak nevezik, mert hajlamos rejtélyes történeteket kitalálni regényeihez. A galíciai író prózájában rendszerint keveri a kaland, a szerelem, a történelmi és a modern regény elemeit.

Művei megjelentek Angliában, Argentínában, Fehéroroszországban, Kanadában, Németországban, Lengyelországban, Szerbiában, az USA-ban, Franciaországban, Horvátországban és Csehországban. Különösen a 2012-ben megjelent Tango of Death lett az egyik legnépszerűbb regény.

Tarasz Prokhasko

Taras Prokhasko elsősorban felnőtteknek ír, de a Maryana Prokhaskóval együttműködésben készült „Ki készíti a havat” című gyerekkönyve felkeltette a külföldi olvasók érdeklődését. Néhány éve koreai nyelven jelent meg.

A "Ki csinálja a havat" tanulságos történet kisbabákról, barátságról és kölcsönös segítségnyújtásról, gondoskodásról és otthonosságról, valamint arról, hogy ki csinálja a havat.

Műveit lengyel, német, angol és orosz nyelvre fordították le. Az egyik legnépszerűbb a „Nehéz” című regény. A 20. század első felében a Kárpátok másik mitológiáját tárja elénk. Prohaskoban a Kárpátok nemcsak autentikus, hanem más kultúrák számára nyitott terület is.

Irena Karpa

A felháborító Irena Karpát a nyugati világ nem csak kreativitásáról ismeri. 2015 októbere óta Ukrajna franciaországi nagykövetségének kulturális ügyekért felelős első titkára.

Az olvasók félreérthetően érzékelik Irena Karpa munkásságát. Ezt különböző minősítések és díjak igazolják: például a „Jó és Rossz” című könyv irodalmi ellendíjat kapott, és helyet kapott az év legjobb tíz ukrán könyve között.

Karpa művei azonban külföldön is megjelennek. A „Freud sírna” és az „50 perc fű” című regényeket lengyelre fordították, a „Pearl Porn” pedig cseh, orosz és bolgár nyelven jelent meg.

Valerij Sevcsuk

Valerij Sevcsuk az ukrán irodalom élő klasszikusa. A pszichológiai próza mestere, a hatvanas évek képviselője.

Munkásságában történelmi regények, a modern életről szóló próza, valamint irodalmi alkotások szerepelnek. Számos művét lefordították angolra. Az egyik leghíresebb közülük a "The Eye of the Abyss" című regény. Történelmi-misztikus disztópia ez, melynek eseményei a 16. században bontakoznak ki. De a szerző által leírt totalitárius rezsimben könnyű azonosítani a Szovjetuniót.

Andrej Ljubka

Ljubka az egyik legsikeresebb ukrán regényíró és költő. A 29 éves Lettország szülötte ukrán nyelven ír verseket, esszéket, történeteket és regényeket.

Verseit lefordították angol, német, szerb, portugál, orosz, fehérorosz, cseh és lengyel nyelvre. Emellett a „Gyilkos. Mesegyűjtemény” című novellagyűjteménye külön fordításban jelent meg a lengyel Biuro literackie kiadónál, valamint versgyűjtemény az osztrák BAES kiadónál.

Történelmileg az ukrán nép mindig kreatív volt, szeretett énekelni és táncolni, verseket és dalokat, mítoszokat és legendákat kitalálni. Ezért sok évszázadon át igazán nagyszerű és tehetséges emberek dolgoztak Ukrajna minden szegletében.

Az ukrán irodalom lényegét tekintve fenomenális és szokatlan. Híres ukrán írók metaforikusan és aktuálisan írták le az egyes történelmi szakaszokat. Ezért nagyon valóságos szereplők néznek ránk a megsárgult papírlapok vonalain keresztül. És ahogy mélyebben elmélyülünk az elbeszélésben, kezdjük megérteni, mi aggasztja, inspirálja, ijeszti és bátorítja a szerzőt. Nagyon is lehet tanulni a történelmet az ukrán irodalom remekeiből - az eseményeket olyan őszintén és néha fájdalmasan írják le.

Kik ezek a tollzsenik, akik a szavakkal a lélekbe hatolnak, és velük együtt nevetnek és sírnak? Mi a nevük és mit csináltak? Hogyan értek el sikert és találtak-e rá egyáltalán? Vagy talán soha nem tudták meg, hogy alkotásaik örök hírnevet és tiszteletet hoztak nekik, örökre beírva nevüket az ukrán irodalom klasszikusai közé?

Sajnos nem minden ukrán író tudott belépni a világirodalmi színtérre. Sok remekmű soha nem volt németek, amerikaiak vagy britek kezében. Csodálatos könyvek százai nem kapták meg jól megérdemelt díjukat franciaországi vagy németországi irodalmi versenyeken. De tényleg érdemes elolvasni és megérteni.

És bár több száz tehetséges ember írt a „csalogánynyelvről”, talán érdemes egy egyedi és fenomenális nővel kezdeni. Ez a ragyogó költőnő, akinek sorai érzelmek viharát fejezik ki, és versei mélyen a szívben maradnak. És a neve Lesya Ukrainka.

Larisa Petrovna Kosach-Kvitka

Lesya gyenge és kicsi nőként hihetetlen lelkierőről és bátorságról tett tanúbizonyságot, és követendő példává vált emberek milliói számára. A költőnő 1871-ben született a híres író, O. Pchilka nemesi családjában. Születésekor a lány a Larisa nevet kapta, valódi vezetékneve Kosach-Kvitka volt.

Gyermekkora óta szörnyű betegségben - csonttuberkulózisban - Lesya Ukrainka szinte mindig ágyhoz kötött. Délen élt. Az anya jótékony hatása és a könyvek iránti szenvedély (különösen az ukrán irodalom mestere, Tarasz Sevcsenko) meghozta gyümölcsét.

Fiatal korától kezdve a lány kezdett alkotni és különféle újságokban publikálni. Sok híres ukrán íróhoz hasonlóan Larisa műveiben ragaszkodott T. G. Sevcsenko érzéseihez és hagyományaihoz, és számos lírai és filozófiai versciklust hozott létre.

Lesya munkájáról

A mágikus mitológia és a világtörténelem iránt érdeklődő Lesya sok könyvet szentelt ennek a témának. Leginkább az ókori Görögországról, Rómáról, Egyiptomról, a humanizmusról és az emberi tulajdonságokról, a despotizmus és a gonosz elleni küzdelemről szóló regényeket, valamint az élőhalottakról és Nyugat-Ukrajna természetéről szóló misztikus történeteket kedvelte.

Meg kell jegyezni, hogy Lesya Ukrainka poliglott volt, és több mint tíz nyelvet tudott. Ez lehetőséget adott neki, hogy Hugo, Shakespeare, Byron, Homer, Heine és Mickiewicz műveiből kiváló minőségű műfordításokat készítsen.

A leghíresebb művek, amelyeket mindenkinek ajánlott elolvasni: „Az erdei dal”, a „Megszállottak”, „Cassandra”, „A kőúr” és a „Songs about Freedom”.

Marko Vovchok

Ukrajna híres írói között volt egy másik rendkívüli nő is. Sokan az ukrán George Sand-nak hívták – ahogy védnöke, Panteleimon Kulish megálmodta. Ő lett az első asszisztense és szerkesztője, ami az első lendületet adta a képességeinek kibontakoztatásához.

Tüzes szívű nő

Marko Vovchok végzetes nő volt. Gyerekkorában édesanyja egy magán bentlakásos iskolába küldte, távol apja rossz befolyásától, majd Orelbe küldte egy gazdag nagynénjéhez. Ott kezdődtek a végtelen szerelmi ciklusok. Marco Vovchok - Maria Vilinskaya - nagyon szép lány volt, így nem meglepő, hogy egész életében urak tömegei forogtak körülötte.

Ezek között az urak között voltak híres írók, akiknek a nevét jól ismerjük. Annak ellenére, hogy összekötötte (mint később bevallotta, nem szerelemből) Opanas Markovich-csal, férje nem tudott mit kezdeni ennek a fiatal hölgynek a vonzó energiájával. Turgenyev, Kosztomarov és Tarasz Sevcsenko a lába elé borult. És mindenki a tanára és mecénása akart lenni.

"Marusya"

Marko Vovchok leghíresebb munkája a „Marusya” történet egy lányról, aki életét adta a kozákok megsegítésére. Az alkotás annyira lenyűgözte az olvasókat és a kritikusokat, hogy Maria a Francia Akadémia tiszteletbeli díját kapta.

Férfiak az ukrán irodalomban

Az ukrán írók kreativitása is tehetséges férfiak égisze alatt állt. Egyikük Pavel Gubenko volt. Az olvasók Ostap Cherry álnéven ismerik. Szatirikus művei nem egyszer megnevettették az olvasókat. Sajnos ennek az embernek, aki újságoldalakról, irodalmi tankönyvekből mosolyog ránk, életében kevés oka volt az örömre.

Pavel Gubenko

Politikai fogolyként Pavel Gubenko becsületesen töltötte le a kötelező 10 évét egy kényszermunkatáborban. Nem hagyta el a kreativitást, és amikor szigorú felettesei arra utasították, hogy írjon egy sorozatot a rabok életéből, még ott sem tudott ellenállni az iróniának!

Az író életútja

De az élet mindent a helyére rakott. Az, aki korábban magát Osztap Visnyát vádolta, a vádlottak padjára került, és „a nép ellenségévé” vált. Az ukrán szerző pedig tíz évvel később hazatért, és folytatta azt, amit szeretett.

De ezek a javító táborokban töltött hosszú évek szörnyű nyomot hagytak Pavel Gubenko állapotában. Még a háború után, visszatérve a már szabad Kijevbe, még mindig nem tudta elfelejteni a szörnyű epizódokat. Valószínűleg egy mindig mosolygó és soha nem síró férfi végtelen belső küzdelmei vezettek 66 éves korában szívrohamban bekövetkezett tragikus halálához.

Ivan Drach

Ivan Drach zárja az ukrán írók munkásságába tett rövid kirándulást. Sok modern szerző ma is az (ön)irónia, a szellemes szavak és a humor e mesteréhez fordul tanácsért.

Egy zseni élettörténete

Ivan Fedorovich Drach még hetedikes korában kezdte alkotói útját egy helyi újságban buzgón megjelent versével. Amint az író elvégezte a középiskolát, egy vidéki iskolában orosz nyelvet és irodalmat kezdett tanítani. A hadsereg után Ivan belépett a Kijevi Egyetem filológiai tanszékére, ahol soha nem végzett. És mindez azért, mert egy tehetséges diáknak állást kínálnak egy újságban, majd a tanfolyam után az író megkapja a filmes drámaíró szakot Moszkvában. Ivan Fedorovich Drach Kijevbe visszatérve az A. Dovzhenkoról elnevezett híres filmstúdióban kezd dolgozni.

A több mint 30 éves kreatív tevékenység során hatalmas számú vers-, fordítás-, cikk- és filmtörténet jelent meg Ivan Drach tollából. Műveit több tucat országban lefordították és kiadták, és világszerte nagyra értékelik.

Eseménydús élete mérsékelte az író karakterét, aktív polgári pozíciót és egyedi temperamentumot nevelt benne. Ivan Fedorovics művei a hatvanas évek és a háború gyermekeinek érzelmeit fejezik ki, változásra szomjaznak, és dicsérik az emberi gondolkodás vívmányait.

Mit jobb olvasni?

Jobb, ha Ivan Drach munkásságát a „Pero” verssel kezdi megismerni. Ez az élet hitvallása, és közvetíti azokat a vezérmotívumokat, amelyek a ragyogó költő és író egész munkásságát áthatják.

Ezek a híres ukrán írók felbecsülhetetlenül hozzájárultak a hazai és a világirodalomhoz. Évtizedekkel később munkáik aktuális gondolatokat közvetítenek felénk, tanítanak, segítenek különféle élethelyzetekben. Az ukrán írók munkái hatalmas irodalmi és erkölcsi értékkel bírnak, tökéletesek a tinédzserek és a felnőttek számára, és örömet okoznak az olvasásban.

Az ukrán szerzők mindegyike egyedi a maga módján, és szokatlan egyéni stílusuk segít felismerni kedvenc íróját az első sorokból. Egy ilyen író „virágoskertje” teszi igazán rendkívülivé, gazdaggá és érdekessé az ukrán irodalmat.

Az ukrán irodalom hosszú utat tett meg fejlődésében, hogy elérje azt a szintet, ami jelenleg létezik. Az ukrán írók az idők során közreműködtek, a 18. századtól Prokopovics és Grushevsky műveiben olyan szerzők modern műveiig, mint Shklyar és Andrukhovics. Az irodalom évek óta fejlődött és gazdagodott. És el kell mondani, hogy a modern ukrán írók nagyon különböznek azoktól a szerzőktől, akik az ukrán irodalom alapjait fektették le. Egy dolog azonban változatlan maradt: az anyanyelv iránti szeretet.

századi irodalom

Ebben a században az ukrán irodalom olyan alakokat szerzett meg, akik műveikkel az országot dicsőítették szerte a világon. A 19. századi ukrán írók műveikkel megmutatták a nyelv minden szépségét. Ezt a korszakot tekintik a nemzeti gondolkodás kialakulásának kezdetének. A híres "Kobzar" nyílt kijelentésévé vált, hogy a nép függetlenségre törekszik. Az akkori ukrán írók és költők óriási mértékben hozzájárultak mind a nyelv, mind a dráma fejlődéséhez. Az irodalomban sokféle műfaj és irányzat jelent meg. Ezek regények, történetek, novellák és feuilletonok voltak. A legtöbb író és költő a politikai tevékenység irányába lépett. Az iskolások a legtöbb szerzőt tanulmányozzák az iskolai tantervben, olvasnak műveket és próbálják megérteni az egyes művek fő gondolatát. Az egyes műveket külön-külön elemezve jutnak azokhoz az információkhoz, amelyeket a szerző közölni akart velük.

Tarasz Sevcsenko

Joggal tekintik a nemzeti irodalom megalapítójának és az ország hazafias erőinek szimbólumának. Életévek - 1814-1861. A fő mű a „Kobzar”, amely dicsőítette a szerzőt és az embereket az egész világon. Sevcsenko ukránul írta műveit, bár több orosz nyelvű verse is van. Sevcsenko életének legjobb kreatív évei a 40-es évek voltak, amikor a „Kobzar” mellett a következő művek is megjelentek:

• "Haydamaki".
• – Bérelt nő.
• – Khustochka.
• "Kaukázus".
• "Nyárfák".
• "Katerina" és még sokan mások.

Sevcsenko műveit kritizálták, de az ukránok vonzódtak, és örökre elnyerték szívüket. Míg Oroszországban meglehetősen hidegen fogadták, hazatérve mindig meleg fogadtatásban részesült. Sevcsenko később tagja lett a Cirill és Metód Társaságnak, amelyhez más nagy ukrán írók is tartoztak. Ennek a társaságnak a tagjai voltak azok, akiket politikai nézeteik miatt letartóztattak és száműztek.

A költő élete tele volt örömteli és szomorú eseményekkel. De egész életében nem hagyta abba az alkotást. Újoncként is dolgozott, munkáját áthatotta a szülőföld iránti szeretet.

Ivan Franko

Ivan Yakovlevich Franko az akkori irodalmi tevékenység másik kiemelkedő képviselője. Életévek - 1856-1916. Író, költő, tudós, majdnem megkapta a Nobel-díjat, de korai halála megakadályozta ebben. Az író rendkívüli személyisége sokféle kijelentést idéz, hiszen ő volt az ukrán radikális párt alapítója. Mint sok híres ukrán író, műveiben különféle problémákat tárt fel, amelyek akkoriban aggasztották. Így a „Gritseva Iskolatudomány” és „Pencil” című munkáiban az iskolai oktatás problémáit mutatja be.

Érdemes megjegyezni, hogy Franko az akkoriban Kárpátalján létező ruszofil társaság tagja volt. Tagsága idején írta „Népdal” és „Petria és Dovbuscsuk” című műveit. Frank híres műve a Faust ukrán nyelvű fordítása is. A társadalomban végzett tevékenységéért Ivant kilenc hónapig letartóztatták, amelyet börtönben töltött.

A börtönből való kilépés után az író átmenetileg kikerült az irodalmi társaságból, így figyelmen kívül hagyták. De ez nem törte meg a költőt. Franco börtönben töltött ideje alatt, majd szabadulásakor sok olyan művet írt, amelyek emberi hiányosságokat tártak fel, és fordítva, megmutatták az emberi lélek szélességét. „Zakhar Berkut” című munkája országos versenyen díjat kapott.

Grigorij Kvitka-Osznovjanenko

Az író életének évei 1778-1843. Munkásságának fő állomása éppen a 19. században volt, ebben az időszakban készítette a legtöbb remekművét. Mivel nagyon beteg fiú, és hat éves koráig vak volt, Gregory csak diákéveiben kezdte alkotói útját. Harkovban tanult, és ott kezdett írni, és elküldte műveit egy folyóiratba publikálás céljából. Verseket és novellákat írt. Ez volt kreativitásának kezdete. Az igazi művek, amelyek figyelmet érdemeltek, a 30-as években ukrán nyelven írt történetek voltak:

• "Marusya".
• "Konotop boszorkány"
• „Katonaportré”.
• "Szívszívű Oksana" és mások.

Más ukrán írókhoz hasonlóan Grigorij is oroszul írt, amint azt a „Pan Kholyavsky” regény is bizonyítja. A szerző műveit gyönyörű irodalmi stílus és egyszerű kifejezések jellemzik, amelyeket az olvasó könnyen észlel. Kvitka-Osznovjanenko kitűnő ismereteket mutatott a parasztok és a nemesek életének minden aspektusáról, ami regényeiben is megfigyelhető. Gregory története alapján megjelent a „Baj a kerületi településen” című darab, amely a híres „Főfelügyelő” elődje volt.

20. századi irodalom

Az ukránok azzal tűntek ki munkáikkal, hogy sokan közülük a második világháborúnak szentelték műveiket. Az ukrán irodalom ebben az időben nehéz fejlődési időszakon ment keresztül. Részben betiltották, majd tetszés szerint tanulmányozták, sok korrekción és változtatáson esett át. De mind ez idő alatt az ukrán írók nem hagyták abba az alkotást. Műveik továbbra is megjelentek, és nemcsak az ukrán olvasót, hanem az irodalmi remekművek más ínyenceit is megörvendeztették.

Pavel Zagrebelny

Pavel Arkhipovich Zagrebelny az akkori író, aki óriási mértékben hozzájárult az irodalomhoz. Életének évei 1924-2009. Pavel gyermekkorát egy poltavai faluban töltötte. Aztán a tüzériskolában tanult, és a frontra ment. A háború után Dnyipropetrovszk városában lépett be az egyetemre, és csak ott kezdte meg kreatív útját, amikor megjelentette a „Kahovsky Stories” gyűjteményt a „Rodina” folyóiratban. A szerző művei között vannak olyan híresek, mint:

• "Sztyeppei virágok".
• "Európa, 45".
• "Déli kényelem"
• "Csodálatos."
• – Én, Bogdan.
• "Pervomost" és még sokan mások.

Anna Yablonskaya

Anna Grigorievna Yablonskaya egy másik irodalmi alak, akiről szeretnék beszélni. Az író életének évei 1981-2011. Gyermekkora óta a lány érdeklődött az irodalom és a dráma iránt. Először is, apja újságíró volt, feuilletonokat írt, és nagyrészt miatta lett benne az irodalom iránti szenvedély. Másodszor, Anna az iskola óta verseket kezdett írni, és örömmel olvasta őket a színpadról. Idővel műveit az odesszai magazinokban kezdték publikálni. Ugyanebben az iskolai évben Yablonskaya fellépett Natalia Knyazeva odesszai színházában, aki ezt követően színre vitt egy darabot Jablonszkaja „Az ajtó” című regénye alapján. A szerző egyik leghíresebb munkája, amelyről az ukrán írók beszélnek, a „Videokamera” című darab volt. Munkáiban Anna ügyesen megmutatta a társadalom előnyeit és hátrányait, ötvözve a családi élet, a szerelem és a szex különböző oldalait. Ugyanakkor a vulgaritásnak nyoma sem volt, és egyetlen alkotás sem sokkolta a nézőt.

Anna nagyon korán meghalt egy terrortámadás következtében a Domodedovo repülőtéren. Nem sokra sikerült, de amit tett, kitörölhetetlen nyomot hagyott az akkori irodalomban.

Alekszandr Kopylenko

Alekszandr Ivanovics Kopylenko a Harkov régióban született. Született: 1900.08.01., meghalt 1958.12.01. Mindig a tudásra és a tanulásra törekedtem. A forradalom előtt a szemináriumban tanult, majd sokat utazott, ami sok tapasztalatot és benyomást adott a további irodalmi tevékenységhez. Járt már Lengyelországban, Csehországban, Németországban, Grúziában. Az 1941-1945-ös háború alatt. rádióban dolgozott, ahol partizánosztagoknak sugárzott. Később a Vsesvit folyóirat szerkesztője lett, és számos rendezővel, forgatókönyvíróval és íróval dolgozott együtt. Versei először 1922-ben jelentek meg. De leginkább prózát írt:

• "Kara Krucha"
• – Burjánzó komló.
• emberek."
• "Szilárd anyag" stb.

Vannak gyerekmunkái is, mint pl.

• "Nagyon jó".
• – Tizedikesek.
• "Az erdőben".

Az író számos akkori problémáról írt műveiben, feltárt különféle emberi gyengeségeket, kitér a polgárháború történelmi eseményeire, csatáira. Kopylenko műveit a világ számos idegen nyelvére lefordították.

Kortárs ukrán írók

A modern ukrán irodalom nem marad el a kiemelkedő emberek számában. Manapság sok olyan szerző van, akinek műveit érdemes tanulmányozni az iskolákban, és lefordítani a világ különböző nyelveire. Nem minden modern szerzőt mutatunk be, hanem csak a legnépszerűbbeket. Népszerűségüket a minősítésnek megfelelően vették. A minősítés összeállításához interjút készítettek ukránokkal, és számos kérdést tettek fel a modern szerzőkről és műveikről. Íme a lista:

1. L. Kostenko.
2. V. Shklyar.
3. M. Matios.
4. O. Zabuzhko.
5. I. Karp.
6. L. Luzina.
7. L. Deresh.
8. M. és S. Djacsenko.

Lina Kostenko

A modern ukrán írók rangsorában az első helyen áll. 1930. március 19-én született tanítói családban. Hamarosan maga is a Pedagógiai Intézetbe, majd a Moszkvai Irodalmi Intézetbe ment tanulni. Az 50-es években írt első versei azonnal felkeltették az olvasók figyelmét, a „Szív utazásai” című kötet pedig a költőnőt egy szintre emelte a kiemelkedő irodalmi személyiségekkel. A szerző munkái között olyan művek találhatók, mint:

• – Az örök folyó partja fölött.
• "Marusya Churay".
• "Egyediség".
• "Farhatatlan szobrok kertje"

Lina Kostenko összes műve egyedi irodalmi stílusával és különleges rímével tűnik ki. Az olvasó azonnal beleszeretett munkáiba, és várja az újabb műveket.

Vaszilij Shklyar

Még diákként Vaszilij megalkotta első művét - "Hó". Az akkori Örményországban élve ennek a népnek a kultúrájáról, életmódjáról, szokásairól írt. Amellett, hogy Shklyar saját munkáját készítette, sok ukrán íróhoz hasonlóan sok művet fordított örmény nyelvről, ami különös tiszteletet váltott ki számára. Az olvasók jól ismerik „Elemental” és „Key” című műveit. Műveit a világ különböző nyelveire is lefordították, és a különböző országok könyvbarátai szívesen olvassák prózáját.

Maria Matios

Maria tizenöt évesen publikálta első verseit. Később Matios kipróbálta magát a prózában, és megírta a „Juryana és Dovgopol” című novellát. Az írónőt tartalmas műveiért szeretik. Verses könyvei a következők:

• – Női kerítés a türelmetlenség kertjében.
• – A fűtől és a levelektől.
• "A türelmetlenség kertje"

Maria Matios számos prózai művet is készített:

• "Az élet rövid"
• "Nemzet"
• "Édes Darusya"
• – Egy kivégzett nő naplója és még sokan mások.

Mariának köszönhetően a világ egy másik tehetséges ukrán költővel és íróval találkozott, akinek könyveit külföldön nagy örömmel olvassák.

Ukrán gyerekírók

Szólnunk kell azokról az írókról, költőkről is, akik gyerekeknek alkotnak műveket. A gyerekek az ő könyveiket olvassák olyan szívesen a könyvtárakban. Munkáiknak köszönhetően a gyerekek már egészen kicsi koruktól lehetőséget kapnak gyönyörű ukrán beszédre. A kisgyermekeknek és nagyobb gyerekeknek szóló mondókák és történetek olyan szerzők, mint például:

• A. I. Avramenko.
• I. F. Budz.
• M. N. Voronoi.
• N. A. Guzeeva.
• I. V. Zhilenko.
• I. A. Ischuk.
• I. S. Kostyrya.
• V. A. Levin.
• T. V. Martynova.
• P. Punch.
• M. Podgorjanka.
• A.F. Turchinskaya és még sokan mások.

Az itt bemutatott ukrán írók nemcsak gyermekeink számára ismertek. Az ukrán irodalom általában véve nagyon sokrétű és lendületes. Alakjai nemcsak az országban, hanem határain túl is ismertek. Ukrán írók művei és idézetei számos kiadványban jelennek meg szerte a világon. Műveiket több tucat nyelvre fordítják le, ami azt jelenti, hogy az olvasónak szüksége van rájuk, és mindig új és új műveket vár.

Már a 18. század végén. társadalomtörténeti helyzet, amely meghatározta az ukrán irodalom akkori állapotát. Ebben az időszakban a szépirodalom Ukrajnában az óegyházi szláv nyelvet művelte: távol állt az ukrán nép élő beszélt nyelvétől.

Az ukrán irodalom kiemelkedő képviselője Ivan Kotljarevszkij volt, aki óriási szerepet játszott az ukrajnai irodalom további fejlődésében. Csodálatos művet alkotott – egy travesztiás-burleszk költeményt, „Vergilius Aeneis” címmel, amely máig él. Kotljarevszkij munkásságának jelentősége abban rejlik, hogy egy kölcsönzött cselekmény alapján nagyrészt eredeti cselekményt, élénk művészi képeket és leírásokat alkotott, amelyek tükrözik az ukrajnai valóságot. Kotljarevszkijnek sikerült egy egész eposzát létrehoznia az ukrán életről, a különböző társadalmi rétegek életéről. Az Aeneisben Kotlyarevsky újítóként működött - az irodalmi nyelv teljesen új művészi formáit hozta létre. Kotljarevszkij volt az első, aki az élő népi beszédet tette az ukrán irodalmi nyelv alapjául.

Kotljarevszkij 1817-1818-ban két színdarabot készített - „Natalka-Poltavka” és „Moskal-Charivnik”. 1819-ben mindkét darabot a poltavai színház színpadán állították színpadra. Különös művészi jelentőséggel bír a „Natalka-Poltavka”, amely máig sikert arat az ukrán színpadon. Kotljarevszkij teljesen szakított a 18. századi hagyományos ukrán drámával. A népi élet rendkívül fényes, színes színpadi előadását alkotta meg, amely felhasználta az orosz dráma és színház minden kortárs vívmányát.

Kotljarevszkij munkássága óriási hatással volt az ukrán irodalom további fejlődésére. Számos író fejlődött a Kotljarevszkij által kikövezett úton a módszer, a műfaj, a stilisztika és a versformálás terén. Sevcsenko megjelenése előtt Kotlyarevsky volt az ukrán irodalom legnagyobb és legtehetségesebb írója.

Pjotr ​​Gulak-Artemovszkij irodalmi pályafutását a harkovi „Ukrainian Herald” magazinban kezdte. Meséi új jelenségnek számítottak az ukrán irodalomban. A jobbágyok iránti liberális-humánus rokonszenvvel átitatott „A mester és a kutya” mese különös jelentőségre tett szert. A „Tvardovszkij” balladában, amely A. Mickiewicz balladájának szabad fordítása, Gulak-Artemovszkij burleszk stílust is alkalmazott. Artemovszkij csak Goethe „Ribalka” balladájának szabad fordításában tett először kísérletet romantikus költészet létrehozására az ukrán irodalomban. Artemovszkij munkássága fontos volt az irodalmi nyelv és a versírás fejlődésében.

Jevgenyij Grebinka kiadta a „Lastivka” almanachot („Fecske”, Szentpétervár, 1841). Sokat írt oroszul (költészetet és prózát). Grebinok néhány orosz nyelvű verse például nagyon népszerű volt valamikor. romantika "Fekete szemek, szenvedélyes szemek." A prózában Grebinka kevéssé volt eredeti, Gogolt és más modern írókat utánozta. Hrebinka még középiskolás korában kezdett ukránul írni. Első munkája Puskin „Poltava” című művének fordítása volt ukránra. Grebinka nem tudta pontosan átadni Poltava ideológiai és művészi tartalmát. Hrebinok eredeti, ukrán nyelvű művei főleg mesék, „Kis orosz rendek” címmel jelentek meg (Szentpétervár, 1834, 2. kiadás 1836). Grebinka a mesék cselekményeit nagyrészt Krylovtól kölcsönözte, de jelentős mértékben feldolgozva eredeti képeket alkotott. Hrebinka meséi valósághűbbek Gulak-Artemovsky meséihez képest. Hrebinka a feudális valóság néhány jelentős aspektusára reagált, feltárva a vesztegetést, a bürokratikus perverziókat és a társadalmi igazságtalanságot a „Vedmezhiy Sud” („Medvebíró”), „Halász” („Halász”), „Vil” („Ökör”) mesékben, stb. Grebinka meséinek nyelve színes, eleven, a vers könnyed, folyós. Hrebinka a meséken kívül lírai és romantikus verseket is írt, amelyek közül kiemelendő a „Ni anya, nem szerethetsz olyat, akit nem szeretsz...” című népszerű dalt.

Grigorij Kvitka-Osznovjanenko meglehetősen későn, oroszul kezdte irodalmi pályafutását. Feuilletonokat, elbeszéléseket, regényeket, színdarabokat írt. Az „Egy látogató a fővárosból” című vígjáték jellegében nagyon közel áll Gogol „A főfelügyelő” című művéhez. A „Nemesi választások” című vígjáték, amely a tartományi nemesség életét mutatta be, elégedetlenséget váltott ki a nemesi elitben. Kvitka vígjátékai jól ismertek: „Shelmenko, a denevérember”, „Shelmenko, a volosti hivatalnok”. Kvitka orosz nyelvű prózái közül a legnépszerűbb a V. Belinszkij által nagyra értékelt „Pán Khaljavszkij” című regény volt. A regény szatirikusan ábrázolja az ukrán földbirtokosok életét a 18. század második felében. Kvitka második regénye, a Sztolbikov élete és kalandjai jelentős cenzúra nehézségekbe ütközött. Kvitka később – a harmincas évek közepén – kezdett ukránul írni. Munkásságának jelentősége az ukrán irodalomban elsősorban abban rejlik, hogy Gulak-Artemovszkij néhány levélkísérletét leszámítva a próza úttörője.

Más történetek témái és cselekményei népi viccek és közmondások voltak ("Saldatsky Patret", "A kincseidből", "Pidbrekhach", "Parkhimov álma"). Kvitka gyakran adott valósághű vázlatokat a mindennapi életről, mesterien használta a népi humort és nyelvet. Kvitka a humorosok mellett szentimentális jellegű történeteket is írt; a cselekmény némi mesterségessége és a képek idealizálása ellenére sok történet nagyon erős benyomást tesz az általános olvasóra ("Marusya" stb.). A „Serdeshna Oksana” című történetben Kvitka tragikus képet adott egy parasztlányról, akit egy tiszt megtévesztett, közel a valósághoz. Az „érzékeny történet” műfajában Kvitka jelentős művésznek bizonyult, aki jelentős szerepet játszott az ukrán irodalom fejlődésében

A 30-as években Az ukrán költészetben romantikus mozgalom bontakozott ki, amely részben a domináns társadalmi csoportok nacionalista irányzatait tükrözi az ukrajnai kapitalista viszonyok kialakulásának kezdeti időszakában. Ugyanebben az időben megnőtt az érdeklődés Ukrajna történelmének és folklórjának tanulmányozása iránt. Számos történelmi mű jelent meg (D. Bantysh-Kamensky, M. Markevich) és számos folklórdalgyűjtemény (Certelev, Makszimovics, Lukasevics, Metlinszkij). Az ukrán költészet romantikus mozgalma szorosan összefügg az ukrán történelem és folklór iránti fokozott érdeklődéssel. Sok romantikus költő fordította tekintetét a múltra. A legtöbb romantikus költő teljesen hűségesen viszonyult a királyi rendszerhez, olykor egészen nyíltan kifejezve monarchista rokonszenvét. Innen ered a reakciós, konzervatív indítékok jelenléte a legtöbb romantikus munkájában.

Egyes romantikusok munkáiban előrehaladó volt az ukrán nép lengyel dzsentri elleni történelmi harcának, a nemzetiségi vágynak a visszatükröződése, bár szentimentális jellegű. A romantikus költők készségesen fordultak a történelmi témák és cselekmények felé, adtak képeket a múltról, széles körben felhasználva a folklórdalokat. Számos költő foglalkozott műveiben a szóbeli népművészet stilizálásával. Egyes költők odáig mentek, hogy teljesen eltitkolták szerzői hovatartozásukat. Tehát pl. a híres szláv tudós, Izmail Szreznyevszkij, a harkovi romantikus és költői kör tagja, az „Ukrán Gyűjtemény” antológia kiadója több versgyűjteményt adott ki „Zaporozsjei ókor” címmel. A kortársak népköltészeti gyűjteményként fogadták el ezt a kiadványt. Csak a 19. század második felében. kiderült, hogy a „zaporozsjei ókor” gyűjteményekben Sreznyevszkij eredeti műveit is elhelyezte, szerzőségét eltitkolva az olvasók elől. Az ukrán irodalom kiemelkedő képviselője. Borovikovszkij Levko sok mesét írt ukrán nyelven, de jóval később, a szerző halála után adták ki. Borovikovszkij volt az első, aki elkezdte Puskin fordítását ukránra („Két varjú”, 1830 és „Téli este”). Minden romantikus költeményében széles körben használta az ukrán folklór képanyagát; műveiben Puskin és Ryleev poétikájának hatása érezhető.

Metlinsky Ambrose (a Harkov Egyetem, majd a Kijevi Egyetem professzora, a „South Russian Folk Songs” folklórgyűjtemény kiadója); irodalmi tevékenységének kezdeti időszakában ukrán nyelvű romantikus verseket írt Mogila Ambrose álnéven. A „Gondolatok és dalok, és egyebek” gyűjtemény történelmi témájú verseket tartalmaz, elsősorban balladák, esetenként dalok és szonettek műfajában. Metlinsky legjellegzetesebb romantikus versei: „Egy bandura-játékos halála”, „Hetman”, „Bandura”.

Nikolay Kostomarov híres történész. Az „Ukrán balladák”, „Vetka” című könyvekben összegyűjtött versek témáiban és műfajaiban kevés újdonság van Metlinsky álláspontjához képest. Kosztomarovra különösen Byron, Zsukovszkij és Mitskevics hatott. Két drámai mű szerzője - „Sava Chaly” és „Pereyaslavska Nich”. Ezek a romantikus drámák az ukrán nép lengyel dzsentri elleni harcának korszakát ábrázolják. Kosztomarov olykor a szóbeli népköltészettel ellentétes irányú eseményeket ábrázolt.

Victor gólt szerzett. arr. lírikus. Zabila legtöbb lírai költeménye a költő intim élményeihez kötődik. Egyes versei a híres orosz zeneszerző, Glinka tehetséges zenéjének köszönhetően váltak népszerűvé a nép körében: „Hol fúj a nagy szél a mezőn”, „Ne csipogj, csalogány”.

A romantikus költők hatással voltak a kreativitás korai időszakára T. G. Sevcsenko, de ugyanakkor a korai Sevcsenko romantikája már számos sajátos vonást mutatott a nagy nemzeti költőre, aki óriási forradalmi szerepet játszott az ukrán irodalom történetében és a realizmus megteremtője az új ukrán irodalomban. Sevcsenko a forradalmi demokrácia legnagyobb képviselője az ukrán költészetben, szenvedélyes besúgó és harcos az igazi demokráciáért, aki munkáiban Ukrajna széles tömegeinek törekvéseit és felszabadulási törekvéseit tükrözte.

Az első „Kobzar” versgyűjtemény a korai történelmi témájú művek közül, a nemzetiségtől leginkább áthatott a „Haydamaky” lírai-epikai költemény, amely forradalmi irányultsága miatt volt különösen fontos (az ukrán harcát ábrázolja). emberek évszázados ellenségei - a lengyel nemesek), képzettség és képi ereje. A „Katerina” című versben feltűnő a költő realizmus iránti vágya, bár a vers képanyagában a szentimentális és romantikus elemek jelenléte miatt még nem nevezhető teljesen realistának.

A forradalmi tudat legmagasabb szintű felemelkedésének és Sevcsenko kreativitásának virágzásának időszaka a száműzetésből való visszatérését követő évek volt. A nagy orosz irodalom (Herzen, Saltykov-Scsedrin, Nekrasov) nagy hatással volt Sevcsenko munkásságára, fokozva vádaskodó, realista karakterét. Sevcsenko közel került az orosz forradalmi-demokratikus gondolkodás legjelentősebb képviselőihez - Csernisevszkijhez, Dobrolyubovhoz, akik jelentős hatással voltak a költőre. Munkája utolsó éveiben újult erővel fordította költői fegyvere hegyét a cárizmus, a földbirtokosok és a vallás ellen. Sevcsenko költészete óriási hatással volt az ukrán irodalom későbbi fejlődésére. Nincs olyan ukrán költő, akire ilyen vagy olyan mértékben ne lett volna hatással a nagy nép forradalmi költőjének erőteljes költészete.

Megjegyzendő, hogy Sevcsenko kortárs Kulish P.A. (álnevek: Nikolay M., Kazyuka P., Ratay P. stb.), aki oroszul és ukránul írt. Kulish az ukrán irodalomban leginkább a „Chorna Rada. Kulish tevékenysége természeténél fogva konzervatív volt, aki monarchista meggyőződését a helyi nacionalizmus propagandájával kombinálta.

Marko Vovchok író (Maria Alekszandrovna Markovics álneve) nagy szerepet játszott az ukrán irodalom fejlődésében. Orosz származású Vovchok feleségül vette O. Markovics ukrán folkloristát. 1851-ben Ukrajnába távozott, és 1857-ig itt élt. 1858-ban Szentpéterváron megjelent az első ukrán nyelvű elbeszélések, Marko Vovcska „Népvélemények”. Ez a könyv óriási sikert aratott; a történetek valósághűségükkel, spontaneitásukkal és frissességükkel lenyűgöztek. A jobbágyok életéből származó történetek különös hatást keltettek. M. Vovchok leleplezte a jobbágytulajdonosokat, kegyetlenségüket, romlottságukat és kizsákmányolásukat. M. Vovcsok kétségtelenül megtapasztalta Sevcsenko költészetének hatását, bár nem vált át teljesen a forradalmi demokratikus pozíciókra. M. Vovcska könyvét örömmel fogadták a forradalmi demokraták, különösen Sevcsenko. A könyvet a reakciós „Olvasás Könyvtár” elítélte, de az akkori Oroszország teljes haladó közönsége örömmel fogadta. 1859-ben megjelent M. Vovcska orosz nyelvű mesekönyve „Sztorik az orosz népéletből” címmel. Herzen magasan értékelte M. Vovchk történeteit. A jobbágyok életéből vett történetekben M. Vovchok élénk, élethű képeket festett. Vovchok egy ideig közel állt a Sovremennik körhöz, és megjelentette benne az „Egyszer volt három nővér” című történetet, amely komoly cenzúra nehézségekbe ütközött. De az író későbbi munkájában egyértelműen megmutatkozott a hanyatlás, a korai időszak demokratikus érzelmeitől való eltérés. Vovchok az ukrán irodalom klasszikusa, aki nagy hatással volt P. Mirnij és más prózaírók munkásságára.

A 18. század végén. Megnyílik az első egyetem Harkovban. Néhány év elteltével a diákságból kiemelkedik egy jelentős csoport, akik számára az ukrán nyelv a mindennapi kommunikáció nyelve. Felbukkan az ukrán nyelvű újságírás. Az ukrán nyelv a falvakból „emelkedik” a városokba, és a művelt városi társadalom második nyelvévé válik az orosz után. Harkov újságírói köreiben a 19. század 20-as éveiben. megjelenik a szerző első prózai szövege – egy történet Marusya a paraszti életből, Grigorij Kvitka (1778–1843, Gritsko-Osznovjanenko álnéven) azzal érvelt szentpétervári ismerősével, P. A. Pletnyevvel, hogy ukránul nem csak paródiát, hanem „pályázatot” is lehet írni. dolog. Kvitka ukrán népi történeteiben valósághűen ábrázolják a paraszti életet.

Az egyetem felébreszti az érdeklődést a régió történetének, a népművészetnek és a világkulturális örökség fejlődésének tanulmányozása iránt. Ez az érdeklődés hozta létre a „romantikus” irodalmi iskola kialakulását - a népművészeti anyagok alapján írt, a kor uralkodó esztétikája, a romantika hagyományai szerint feldolgozott ukrán nyelvű szövegeket.

A misztikus folklór cselekményéről (halott vőlegény) és kezelésének európai változatáról (vers Leonore Burger) ballada emelkedik Marusya Lev Borovikovszkij (1811–1889) (orosz változat - Svetlana V. Zsukovszkij).

Ambrosy Mogila (Amvrosy Metlinsky, 1814–1870), aki az első „rom” szerző, a titokzatos kozák sírok énekese lett, a dicső kozák ókorról szóló történelmi népdalokhoz kötődnek. A jövő híres történésze, Nyikolaj Kosztomarov, aki akkor még a Harkovi Egyetem hallgatója volt, Jeremiah Galka álnéven írt, szintén tisztelgett ezen irányzat előtt. Kosztomarov szövegei lettek az első példái az orosz ajkú szerző által írt ukrán nyelvű műveknek.

A „saját bánatának énekese” Viktor Zabila (1808–1869) és Mihail Petrenko (a dalról híres) Az eget pöfékeltem), Alekszandr Afanasjev-Csuzsbinszkij (1817–1875) népszerű románcok szerzője.

A „romantikusok” körébe csatlakoznak az első ukrán női szerzők is: Marta Pisarevskaya (1799–1874?), aki írt. Petrarka éneke olasz költészet alapján; szövegeket írta: Alexandra Psel. Az ukrán irodalmi hagyományban létezik az ukrán „első szerző” női legendás változata is - Maria Churay költőnő, egy írástudatlan nő, aki a 17. században élt. és ukrán nyelvű dalokat komponált. Hagyatékát nem jegyezték fel és nem őrizték meg.

A 19. század 1830-as éveiben. Annyi művészi szöveg van már ukrán nyelven, hogy Harkovban kezdenek megjelenni az első irodalmi almanachok: Szreznyevszkij és Roszkovsenko „Ukrán almanach” (1831), Petrov „Morning Star” (1833), „Zaporozsi ókor” (1833–) 1838) Szreznyevszkijtől, később Korsuntól a „Sheaf” (1841) és Betskytől a „Molodik” (1843–1844).

Az első szentpétervári ukrán kör megalakulása ugyanebben az időben, melynek ihletője a harkovi egyetemen végzett Jevgenyij Grebinka (románca ismert) Fekete Szemek). A Hrebinka az őshonos természet első reális leírása az ukrán irodalomban. Tarasz Sevcsenko első hallgatóit Hrebinka körében találja. 1841-ben Hrebinka kiadta az első ukrán nyelvű nagyvárosi irodalmi almanachot „Fecske”.

A „romantikus” korszak legjelentősebb projektje az eposz Ukrajna, amelyet az 1840-es évek elején indított el a 22 éves Panteleimon Kulish, aki a legújabb néprajzi és filológiai kutatások segítségével úgy döntött, megismétli Homérosz bravúrját. Kozák dalokból, saját kobzár költészet utánzatok, eposzrészletek ( Szavak Igor kampányáról), valamint a krónikák ( A ruszok történetei) és a történelmi tudományos munkákat, ukrán eposzt próbál megkomponálni, az általa rekonstruált ókozák nyelven leírva. Panteleimon azt tervezte, hogy versét népdalénekesek adják elő, és úgy gondolta, hogy új eposzával megváltoztatja Ukrajna életét, de csak az első dalt tudta megírni, amely 8 évszázados ukrán történelmet ölel fel. Később ő maga hívott Ukrajna"a nép gondolatainak fanatikus utánzása".

Ukrán irodalom Lengyelországban és Oroszországban.

Az ukrán irodalom megjelenése felkeltette az érdeklődést a szomszédos országokban - Lengyelországban és Oroszországban.

A lengyel irodalomban a 19. század 20-as éveiben. megalakult az úgynevezett „ukrán iskola” írói köre (Malczewski, Bohdan Zalessky, Goshchinskiy, Olizarovskiy, Groza, Grabovskiy, Csajkovszkij stb.) Körülbelül ugyanebben az időben az Ukrajnában élő lengyelek egy része elkezdett szövegeket írni. ukránul (Padura, Shashkevich, Csenglevich). Később a lengyelek Osztasevszkij, Szventszickij és mások ukránul írtak, a lengyelek kedvenc ukrán témái a fantasztikus kozák lovagság, az ukránok és lengyelek közös ősi hadjáratai. Ennek a körnek a legkifejezőbb alakja a lengyelországi „ukrán boján”, Bohdan Zalessky (1802–1886), akinek anyja ukrán volt. Ismeretes Gogol és Zalesszkij idegen országban történt találkozásának cselekménye, amely után egy ideig ukránul leveleztek egymásnak. Zaleski lett a lengyel irodalom első „populistája”.

Timko Padura lengyel (1801–1872), Vaclav Rzewusski gróf udvari költője, Emir álnéven ismert. Az 1831-es lengyel felkelés előtt végigjárta Ukrajnát, és a népet a lázadókkal való szövetségre agitálta. Még Kotljarevszkijig is elmentem a bal parton; írt a lengyelül beszélő Ryleevnek, és megpróbált tanácsot gyűjteni a lengyel-ukrán-orosz szövetség problémáinak megoldására.

Az ukrán iskola még később is éreztette jelenlétét a lengyel irodalomban: a 19. század 40-es, 50-es éveinek „balaguljai”. (radikális utcaköltészet) ukrán nyelven tartották előadásaikat. „A balagulok királya” Anton Shashkevich volt. Végül ugyanebből a forrásból származott Antonovics, Rylsky, O. Jurkevics, Osztasevszkij, Pavlin Szventcickij (Pavel Svoy) „tapsolása”. A „vattarajongók”, akik már a 20. században összeolvadtak az ukránfilekkel, kiadták Lengyelországban a „Przeglad Krajowy” című folyóiratot (1909), amely a „lengyel kultúra ukránjai” mozgalom szerve volt.

Az ukrán tantárgyak az akkori orosz irodalomban jól ismertek - PoltavaÉs Huszár Puskin, Voinarovszkij Ryleeva, Ukrán dallamok Nyikolaj Markevics, a korai Gogol öröksége.

Tarasz Sevcsenko. Cirill és Metód Testvériség.

Az 1830-as évek végén egy fiatal jobbágyművész, Tarasz Sevcsenko is megjelent Szentpéterváron, akit 1838-ban Karl Brjullov művész és Vaszilij Zsukovszkij költő szabadított ki a fogságból. 1843–1847-ben Sevcsenko kétszer járt Ukrajnában, és Kijevben csatlakozott egy titkos testvéri közösséghez - az „Egyesült Szlávok Társaságához”, Szentpétervár védnöke alatt. Cirill és Metód. Ennek a partnerségnek a kezdeményezője Nikolai Kostomarov, a Kijevi Egyetem tanára volt .

A testvérek (ahogy a társaság tagjai nevezték magukat) arra törekedtek, hogy az egyenlőség és függetlenség alapján a szabad szláv népek szövetségét hozzanak létre. Mielőtt azonban idejük lett volna igazán megalakulni, a testvériség szétszóródott, a testvéreket börtönbe és száműzetésbe küldték. Kosztomarov - Szaratovba hét évre rendőri felügyelet mellett, Kulis - Tulában három évre, Sevcsenko pedig Orenburgba katonának íratási és rajzi tilalom mellett. Az orosz kollégák semmilyen módon nem reagáltak a „kijevi katasztrófára”, megsértve az ukránok véleménye szerint a nemes viselkedés normáit.

Az 50-es években Ukrajnában az irodalmi élet megtorpant. Sevcsenko a száműzetésben titokban ír egy „Kis ("ingyenes") könyvet" (többnyire népdalszellemű szövegeket), valamint több orosz nyelvű történetet ( Hercegnő, Művész, Ikrek) és egy naplót.

A száműzetésben élő Panteleimon Kulish önéletrajzi regényt próbál írni oroszul Korunk Jevgenyij Oneginje, kezdődik a regény Fekete Tanács- egy hosszú kijelentés a kisoroszok állami jelentéktelenségéről, és arról, hogy Ukrajnának egy kulturáltabb Oroszországgal kell szövetséget kötnie. Száműzetésben Kosztomarov történelmi munkákat ír, néprajzi expedíciókat tesz, szakadárokkal és szektásokkal ismerkedik.

Pétervári időszak: „Alapítvány”, Sevcsenko halála.

1850-es évek vége – 19. század 60-as évek eleje. az orosz-ukrán kapcsolatokban talán a legtermékenyebb időszak. A jobbágyság eltörlésének előestéjén Oroszország fényes reményekben és „örömteli nyűgben” él. A testvérek a száműzetésből visszatérnek Szentpétervárra. Kulish itt korábban jelenik meg, mint mások. Véglegesít Fekete Tanács, amely az ukrán irodalom első regénye lett. 1857-ben megnyitotta saját nyomdáját, ahol ukrán könyveket adott ki - „Jegyzetek a Dél-Rusról”, a Kotljarevszkij és a Kvitka új kiadásai. ukrán nyelvtanállami iskolák számára európai szerzők fordítását és kiadását tervezi, irodalmi gyűjteményt állít össze és ad ki Kunyhó modern szerzők szövegeivel, köztük Jakov Scsegolev (1824–1898) első ukrán filozófiai szövegeivel, Mark Vovchok (Maria Markovich) „gyengéd” történetei a nép életéből, Turgenyev leveléhez közeliek stb.

1858-ban Tarasz Sevcsenko visszatért Szentpétervárra, és bekapcsolódott a Sovremennik folyóirat körébe. Most mindenhol lelkesedéssel fogadják. 1859-ben Kosztomarov a Szentpétervári Egyetem professzora lett, és folytatta a szláv szövetség gondolatának fejlesztését.

1861 januárjában Kulish és Kosztomarov megkezdte az Osnova című kétnyelvű folyóirat kiadását, az első összorosz jelentőségű ukrán folyóiratot. Itt publikálják az „Etnográfusokat”: Mark Vovchok és a meseíró Leonyid Glybov (1827–1893); Sztyepan Rudanszkij (1830–1873) vicces tréfáival és Danil Mordovets (1830–1905), aki később Belilovszkij Ts.-vel karikatúrafigurák lettek az ukrán irodalomban („fehérmordovizmus”). A magazinnal radikálisabb szerzők is együttműködnek - Anatolij Szvidnyickij (1834–1871), aki tragikus történetet írt egy haldokló szeminárista életéről Ljuboratszkij; Galíciai Alekszandr Konisszkij (1836–1900). A világos esztétikai vagy legalábbis politikai koncepciót nélkülöző Osnova 1862 közepére az előfizetők hiánya miatt a pénzügyi összeomlás szélére került, októberben jelent meg a folyóirat utolsó száma.

1861. március 10-én Sevcsenko meghal, temetése a jobbágyság eltörlése utáni „szabad” Oroszország első évének egyik legszembetűnőbb eseményévé válik.

A kormány jelenleg minden eddiginél jobb az ukrán nyelv támogatásának gondolatával kapcsolatban. A február 19-i kiáltványt elrendelték, hogy fordítsák le ukránra. A kijevi és a jekatyerinoszláv kormányzó két nyelven teszi közzé a néphez intézett beszédét. Sok ukrán anyag jelenik meg a Gubernskiye Vedomostiban. 1859 őszén Kijevben megnyíltak Oroszország első ukrán nyelvű vasárnapi iskolái. 1861-ben az Újszövetséget ukrán nyelven kezdték kiadni Pylyp Morachevsky fordításában. Ugyanebben az évben a Közoktatási Minisztérium (A.V. Golovnin miniszter) bevonta Kosztomarovot az oktatási reform előkészítésével foglalkozó bizottságba, és javaslatára a kijevi oktatási körzetben falvakban kezdtek megnyílni ukrán nyelvű általános világi iskolák. A tanárok képzésére ideiglenes pedagógiai iskolát nyitnak Kijevben. 1861-ben jelent meg Primer Sevcsenko című tankönyv 1862-ben jelent meg Arikhmetika vagy scotnitsa Megjelent a Moroz, az első iskolai kiadás Basen Glybova.

Valuevsky körlevél.

1863-ban a zsinat ellenállásába ütközött az oktatási minisztérium állami iskolák „átvételi” szándéka: az állami iskolák mindig is az egyház jólétének egyik fontos forrását képezték. Az evangélium ukrán változata pedig komoly versenyt jelent a zsinati kiadványokkal szemben. Az ukrajnai oktatásban és könyvkiadásban betöltött pozíciójának megőrzése érdekében a Zsinat tudatos küzdelmet kezd az ukrán nyelvvel.

1863 januárjában oroszellenes felkelés kezdődött Lengyelországban. Ahmatov zsinati főügyész levelet ír Valuev belügyminiszternek jegyzet az ukrán értelmiségiek lengyel lázadókkal való kapcsolatairól, és azt tanácsolja, hogy hagyjanak fel az ukrán vallási és oktatási irodalom kiadásával. A nyilvános kampány platformja Katkov Moskovskie Vedomostija, amely azóta bizalmi kapcsolatokat épített ki az egyházi vezetőkkel. Az újság azzal vádolja az ukránfileket, hogy együttműködnek a lengyelekkel, és megpróbálják elválasztani Ukrajnát Oroszországtól.

1863. július 18. Valuev körlevelet ad ki a cenzúra osztálynak, amelyben betiltja az ukrán vallási és oktatási irodalom nyomtatását. Még korábban az ukrán tankerület megbízottját, Pirogovot Sihovszkij-Shihmatov, a Zsinat képviselője váltotta fel, az Átmeneti Pedagógiai Iskolában pedig a tanítást oroszra helyezték át. Az Újszövetség kiadása megszűnik.

A Moskovskie Vedomosti kampány eredményeként Kosztomarov végleg elveszíti professzori tisztét a szentpétervári egyetemen. A tudományba megy, Kulish pedig felesége családi gazdaságára szorítkozik, és európaiasodott költészetet ír (gyűjtemény Tanyaköltészet), sokat fordít és európai költészet antológiáját állítja össze, valamint a Biblia fordítására vállalkozik.

Kijev: Drahomanov. Emsky-rendelet.

Ebben az időben Mihail Drahomanov a Kijevi Egyetem Filozófiai Karán végzett. Egy olyan családban nőtt fel, ahol az idősebbek a Cirill és Metód Testvériség tagjai voltak, és úgy véli, hogy Oroszország egyetlen helyes jövője a szabad népek szövetsége. A Valuevszkij-körlevél után nyíltan ellenezte a kijevi járás közoktatásának oroszosítását, és támogatta a csernyigovi zemsztvókon belül megjelenő ukrán tannyelvű iskolákat. Drahomanov egyik cikke ebben a témában megjelenik a Szentpétervári Közlönyben 1866 áprilisában.

A Moskovskie Vedomosti közvetlen kapcsolatot talál Drahomanov cikke és Karakozov lövése között, szeparatizmussal vádolva Drahomanovot.

Drahomanovot rendőri felügyelet alá helyezik. Ez nem akadályozza meg abban, hogy 1867-ben elkezdjen egy külön rovatot írni a St. Petersburg News-ban, amelynek célja a Moszkvszkij Vedomosztival való polémia. Katkov személyes ellenségévé válik.

Drahomanov jelentős erőfeszítéseket tett, hogy az irodalmi tevékenység központját a külföldi Ukrajnába - Galíciába (akkor Ausztria-Magyarország része) helyezze át. Lvovban Drahomanov részvételével 1867-ben kezdett megjelenni az első ukrajnai Pravda újság, amely hamarosan teljes ukrán orgonává vált. Drahomanov európai, orosz és új ukrán szépirodalmat hoz Lvivbe.

1874-ben Szentpéterváron megkezdődött a „necseviták” letartóztatási hulláma. A kijevi diákok is aggódnak. Miután 1876-ban többször is feljelentést tettek Drahomanov ellen, egy cári bizottságot küldtek az egyetemre, amely arra a következtetésre jutott, hogy „az úgynevezett ukránfilek minden irodalmi tevékenységét Oroszország államegysége és integritása elleni támadásnak kell tulajdonítani, amelyre csak kiterjedt. elfogadható formák alapján”, és hogy „e bűnözői tevékenység központja jelenleg Kijevben van”.

1876. május 30-án a németországi Emse városában a cár aláírta azt a rendeletet, amely megtiltja bármilyen ukrán nyelvű irodalom szabad behozatalát Oroszországba, az ukrán nyelv használatát a színházi előadásokban és az abban való nyilvános felolvasást, valamint bármilyen ukrán nyelvű könyv nyomtatása, kivéve a történelmi dokumentumokat és a szépirodalmi alkotásokat.

Drahomanovot elbocsátották az egyetemről, és 1876-ban emigrált. Nyilvánosan csak galíciai fiatalok emeltek szót az elbocsátása ellen. Külföldön franciául prospektust ír Az orosz kormány által betiltott ukrán irodalom 1878-ban pedig a párizsi Irodalmi Világkongresszusra vitte, ahol bemutatta Victor Hugónak, Ivan Turgenyevnek és más résztvevőknek. 1880-ban Genfben, amely akkoriban az orosz emigráció európai központja volt, megjelentette a „Gromada” ukrán gyűjteményt, amelyben Sevcsenko néhány tiltott versét, Panasz Mirnij műveit, Herzen cikkeit stb. .

Drahomanov irodalomszemlélete összefügg politikai céljaival. „Ha elég szerencsénk lenne – írta a galíciaiaknak a hetvenes években –, hogy olyan irodalmat dolgozzunk ki, amelynek nyelve tisztán paraszti... és egyúttal az európai civilizáció magas eszméitől éltet, akkor mutatnánk valamit. igazán eredeti a kulturális világban, olyasvalami, amiről ez a világ beszélne.”

Ukrán irodalom Galíciában. Ivan Franko. A „populista” irodalom térnyerése.

Drahomanov vezetésével a 70-es években Galíciában kísérlet indult „európai eszmékkel rendelkező paraszti irodalom” létrehozására. Az ukrán irodalommal kapcsolatban azonban Galícia gyakorlatilag „üres lap”.

A történelem során Galíciát ukránok lakták, és a falvakban az emberek ukránul beszéltek. De a 14. századtól. A lengyelek itt alakították ki uralmukat. Lvovban az egész arisztokrácia lengyel volt, a felvilágosult rétegek lengyelül beszéltek és írtak. 1772-ben, Lengyelország összeomlásával Galícia Ausztria-Magyarország fennhatósága alá került. Az osztrák kormány a lengyel dominancia leküzdése mellett az „orosz szellem” újraélesztésére támaszkodott, és 1784-ben Lvivben megnyílt a ruszinok (így hívták a városban élő ukránokat és oroszokat) egyetemet. Három évvel később ott kezdődött az „orosz nyelvű” tanítás. Ez a nyelv az orosz, ukrán, lengyel és egyházi szláv tarka keveréke volt. 18 éven át, 1776-tól 1814-ig mindössze négy könyv jelent meg „pogány” nyelven Galíciában.

A galíciai ruszinok irodalmi élete a 19. század 20-as éveiben indult, ekkor kezdett működni Sznyigurszkij püspök köre, de tagjai lengyelül és németül írtak. Az első ukrán nyelvű szövegek a 30-as években jelentek meg a városban, amikor a Lvivi Teológiai Szeminárium három diákja - Markian Shashkevich (1811 - 1843) Ivan Vagilevich és Yakov Golovatsky (a városban "Orosz Szentháromságnak" hívták őket) - elkezdett tanulni. a népnyelvet, gyűjtsön népdalokat és írjon saját verseket ukrán nyelven. Munkájuk eredményét gyűjteményben teszik közzé Sellő Dnyeszter. 1837-ben Lvovban megkezdődött az úgynevezett „ABC-háború”. Egyesek (Osip Lozinsky) úgy vélik, hogy a népnyelvet latin betűkkel kell írni, mások (M. Shashkevich) az orosz helyesírást képviselték.

Az ukrán nyelv itteni bevezetését az egyház is ellenzi - Mihail Levitszkij metropolita, becenevén „Herod”, és barátja, Venedikt Levitsky cenzor. Megtiltják az imakönyvek, sőt az osztrák himnusz fordítását is.

A ruszin értelmiség idősebb generációja (Nikolaj Usztijanovics, Anton Mogilnyickij, Bogdan Didickij, Ivan Golovackij, Ivan Gusalevics, Anton Petrusevics, Szeverin Sehovics, Ivan Naumovics stb.) Trediakovszkij stílusában „pogányságban” ír, az ókori orosz fejedelmi időket dicsérve. .

Az 1846-os lengyel osztrák-ellenes felkelés után, amelyben a ruszinok a lengyelek igazi ellenségének mutatkoztak, megváltozott az osztrák hatóságok hozzáállása hozzájuk - megszűnt a ruszin és ukrán könyvek cenzúrája, megszűnt az ukrán nyelvű tanítás. megengedett a gimnáziumokban és a Lvivi Egyetemen. Az ukrán élet felerősödött, több szervezet, sajtóorgánum megjelent és eltűnt, és tovább folytatódtak a viták az „elemi” kérdés körül. Az ukrán nyelvű költészet és próza a „Zarya Galitskaya”, „Galiciai-Orosz Közlöny”, „Hírek”, „Bee”, „Bulletin”, „Lada”, „Családi Könyvtár” folyóiratokban jelenik meg. A kor leghíresebb alkotásai: Skit Manyavsky Mogilnitsky és Lovászmester Diditsky.

A 60-as években új ukrán szerzők könyveit kezdték kiadni Galíciában - Sevcsenko, Mark Vovchok, Kulish és Osnova is idejött. Maguk az ukrán kiadványok jelentek meg - „Vechernitsy”, „Tsel”, „Niva”, „Rusalka”. Az ukrán szerzők közül Vlagyimir Saskevics, Klimkovics, Vorobkevics (Mlaka), Zgarszkij, Szventcickij (Pavel Szvoj).

E kor legkiemelkedőbb ukrán külföldi írója a bukovinai (ma Csernyivci) Jurij Fedkovics (1834–1888) osztrák tiszt volt. Panaszos katonaverseket ír szülőföldje utáni sóvárgásról, Mark Vovchok szellemiségű történeteket (Turgenyev fordítása). Hagyatékának legfurcsább része az Csodálatos látomások(szent drámákra emlékeztető), amelyekben többek között a másik világból sugárzott szentek lépnek fel.

A 70-es évektől kezdve Lvivben, Drahomanov hatására, mindenféle segédirodalmi műfaj kezdett kialakulni - kritika (Jevgenyij Zgarszkij, Emelyan Partitsky), kiáltványok és programok (Xenophon Klimkovich, Grigory Budevola, Vladimir Shashkevich), irodalmi kritikák (Pavlin Sventsitsky ), emlékiratok (Anatolij Vakhnyanyij, Alekszandr Barvinszkij), szótárak (Jevgenyij Zselekhovszkij, (1840 - 1895), irodalomtörténet (Emeljan Ogonovszkij), tankönyvek (Alexander Barvinsky), filológiai kutatások (Ivan Verkhratsky), kultúra megfigyelései közgazdasági nézet (Navrotsky), stb. Az első kísérletek Julian Romancsuk összeállítása az „ukrán irodalom klasszikusainak” kanonikus listájáról.

A 70-es évek leghíresebb, Lvivben publikált írói között a nem lvvi származású szerzők voltak túlsúlyban. Ezek a kijevi dráma- és prózaíró, Mihail Staritsky (1840–1904), az Elisaveta (ma Dnyipropetrovszk) drámaírók, Mark Kropivnitsky (1841–1910) és Ivan Tobolevics (Karpenko-Kariy, 1845–1907), prózaírók Nech Ivanu Levit. 1839–1918) és Afanasy Mirny (1849–1921), ekkor már kijevi lakos, Olga Kosaceva (álnév Alena Pchelka), Leszja Ukrainka édesanyja, Drahomanov nővére. Mindannyian a néprajz felé hajlanak, és a fájdalmas ukrán történelemről és a reform utáni Ukrajna népének nehéz életéről írnak.

A Franco köré tömörülő irodalmi kör jól érzi magát – Drahomanov haláláig (1895) külföldről anyagi támogatást nyújtott a lvivi lakosoknak, megszervezte az ukrán szerzők fordítását európai nyelvekre, megszervezte, hogy Franko befejezze tanulmányait a bécsi egyetemen. stb. Drahomanov halála után a Lvov folyóiratok kiadása megszűnt, a Franco köréhez tartozó írók többsége jövedelem nélkül maradt. A válság nem tartott sokáig - 1898-ban a lvivi „Sevcsenko Tudományos Társaság”, amelynek vezetője prof. Grushevsky felkéri Frankót az „Irodalomtudományi Értesítő” (LNV) szerkesztésére, amely új mérföldkő lett az ukrán irodalom történetében.

A 80-as években a „populista” irányzat továbbra is aktívan fejlődött - Borisz Grincenko (1863–1910), Dmitrij Markovics, Sztyepan Kovaljov (Pjatka álnév), Timofey Bordulyak (Vetlina álnév), Grigorij Ceglinszkij (Na Na), Galilia írók (Grigorievich álnév) Kobrinskaya , Julia Schneider stb.), akik női magazinokat ("Az első koszorú", "A mi sorsunk") adott ki stb. tüzes forradalmár költő, a „tiszta művészet” ellenfele”, aki a börtönökből és a száműzetésekből szöveghegyeket küldött Lvovba, ahol egész életét töltötte. Pavel irodalmi tettei közé tartozik a lázadó világköltészet antológia összeállítása (orosz források szerint mintegy 50 szerzőt fordított le a világ 25 irodalmából, nem félve a fordításokat saját pátosszal és élettapasztalatával felruházni). Igaz, a 19. század végén. A populizmus jelentősen megváltozott ennek a mozgalomnak a legtehetségesebb szerzőjének, Vaszilij Stefaniknak a hatására - maga a prezentáció nyelve is megváltozott, a falu és a paraszt idealizálása, a néprajzi esszé esztétikája teljesen megszűnt.

Kísérletek az ukrán irodalom modernizálására.

Olga Kobylyanskaya, Lesya Ukrainka, „Young Muse”.

Az 1880-as évek végén új szerzők jelentek meg az ukrán irodalomban, akik nem egészen úgy értették az irodalom feladatait, mint a „populisták”. A közösségben szakadás van. A fiatal írónő, Olga Kobiljanszkaja (1863–1942) provokálja, aki Bukovinában (ma Csernyivci) él. Bukovina városaiban a német volt a mindennapi kommunikáció nyelve, Kobylyanskaya anyanyelve is. Egész életében írta szövegeit, először németül, majd ő maga fordította ukránra. Olga Kobylyanskaya a modernista nyugat-európai irodalom számos témáját bevezette az ukrán irodalomba, megdöbbentette az irodalmi közösséget írásának érzékiségével, nietzschei álláspontjával és az egyéni emberi lélek értékére vonatkozó kiáltványokkal. A populista kritika Kobylyanskaya-t az emberek megvetésével, pornográfiával stb.

Barátság kezdődött Kobylyanskaya és Lesya Ukrainka (Dragomanov unokahúga, Alena Pchelka lánya) között. Lesya a jelentésében Kis orosz írók Ukrajnában megvédte Kobiljanszkáját a populista kritikától, és ezzel hozzájárult egy új irány kialakításához.

Leszja Ukrainka (1871–1915) maga (igazi nevén Larisa Petrovna Kosach) egész életében populista szellemben írt költészetet, de minden kritikai műve kizárólag a legújabb nyugat-európai irodalomnak szentelte magát. Élete utolsó 10 évében komponált drámák, amelyekre a kritika nem figyelt fel, egyértelműen modernista jegyeket mutatnak – elsősorban összetettek és konvenciókkal teli. Ráadásul maga a 30 éves Lesya Ukrainka is „neoromantikusnak”, azaz nyugatbarát irányultságúnak nevezte magát, akárcsak Olga Kobiljanszkaja. A következő 50 évben a populizmustól elhatárolódni kívánó szerzők gyakran nevezték magukat "neoromantikusnak", és a modern nyugati filozófia és irodalom felé való orientáció lett az ukrán modernizmus első jele.

Nyikolaj Voronoj (1871–1938) az almanach összeállításakor az irodalmi folyamat aktualizálásának szükségességét hirdette A felhők és a völgyek alól(1903). A 20. század elején. A lvovi „modernistáknak” saját nyomtatott orgánumaik vannak – a „Young Muse” kiadó, a „Mir” és a „Put” magazin, a „Delo” újság. A kor „modernista” szerzői Oszip Makovej, Nyikolaj Voronoj, Alekszandr Olesz, Nyikolaj Filjanszkij, Gnat Hotkevics, Mihail Jackov, Osztap Luckij voltak. De a szerzők modernizmusa nem hozott mélyreható változásokat az írás esztétikájában, és főleg kiáltványokban nyilvánult meg.

"ukrán kunyhó".

Nyikolaj Jevsan és munkatársai az „Ukrainian Hut” kijevi magazinból (1909–1914) „modernizációs” erőfeszítései kézzelfoghatóbb eredményeket hoztak.

A „Khata” kritikájának fő tárgya a „régi” populizmus vagy az ukránfilizmus volt, annak minden politikai és művészi megnyilvánulásában. „Khaty” költészetét és prózáját a pszichológia, a szexualitás és az egzotika iránti érdeklődés jellemezte, amit a populista kultúra mindig is került. Itt jelentek meg olyan szerzők, akik számára az irodalomban az esztétikai elv volt a legfontosabb - ugyanaz a Voronoi, Oles, Filjanszkij és Khotkevich, valamint Vlagyimir Vinnicsenko, Olga Kobylyanska, Mihail Szemenko. Pavel Tychina, Makszim Rylszkij, Vlagyimir Szvidzinszkij, Pavel Bogatszkij és a „Khata” három legérdekesebb alakja, kulcsfontosságú teoretikusai – Nyikolaj Jevsán, M. Szribljanszkij (Mikita Shapoval) és Andrej Tovkacsevszkij debütáltak a magazinban.

A folyóirat számos fordítást közölt a legújabb nyugati irodalomból és filozófiából (Maeterlinck, Kierkegaard, Hamsun, Altenberg, Baudelaire stb.), az irodalom mellett a színház, a zene és a képzőművészet kritikáját is megfogalmazta, minden típusban új stílusokat támogatva. művészeti. A "Hut"-ban a kritika esztétikai elveken alapult. A folyóiratnak politikai irányultsága is volt – a nacionalizmust individualizmussal kombinálva. Nem az emberek, hanem az egyén változtatja meg a társadalmat – vélekedtek a khatiak. Ugyanakkor a khata ideológusok nacionalizmusa kozmopolita volt, akárcsak a korábbi ukránfilizmus, amely elvileg a népek és különösen az ukrán nép politikai felszabadítását szorgalmazta. A „Khata” egy antimarxista kiadvány volt, bírálta a proletár internacionalizmust, és úgy vélte, hogy az orosz marxisták azon szándéka, hogy a proletariátust bemutassák az egyetemes emberi kultúrába, valójában az oroszosítást jelenti számukra.

Az első szovjet évtized ukrán irodalma. Futurizmus, neoklasszicizmus, proletárművészet.

Az ukrajnai szovjethatalom megalakulása után, az éhínség és az elnyomás kitörése előtt az irodalmi folyamat több irányba fejlődött, és Kijev és Harkov lett a fő központja.

Modernizmus-esztétizmus az „ukrán kunyhó” szellemében - a kijevi „Put” (1917–1919) és a lvovi „Puti” (1915–1918) magazinok. Az ilyen típusú „modernizmustól” a szimbolizmus felé való eltávolodást mutatja az „Irodalomkritikai almanach” (Kijev, 1918) és a „Muzaget” (Kijev, 1919).

Tovább fejlődik a régi típusú populizmus, amely az „új” proletárművészet kritikájának fő tárgyává válik, amely viszont magába olvasztotta fő elméleti elveit.

Érdekes jelenség korunkban a „neoklasszicizmus”, amely a „Knigar” folyóirat (Kijev, 1917–1920) szerzőit egyesíti: Nyikolaj Zerov, Viktor Petrov, Pavel Filippovics, Mihail Drai-Khmara, Maxim Rylsky, Oswald Burgardt. .

A futurizmus az orosz futurizmus hatása alatt jelenik meg, amelynek első kiadása a Gnat Mihailichenko és Mihail Szemenko által szerkesztett „Art” (Kijev, 1919–1920) magazin volt. Az „avantgarde” belép az irodalmi színtérre. Az utóbbi két mozgalom képviselői közötti konfliktusok ellenére az 1920-as évek végén jelentős hasonlóságokat mutattak. A futurizmus (avantgarde) a művészetben a szocializmus analógjának gondolta magát a való életben. A politizált baloldali avantgárd, amelynek orgánuma a „Művészet” volt, képezte az „új”, proletár művészet alapját, amely gyorsan hivatalossá vált. G. Mikhailichenko, V. Koryak, S. Viche cikkeiben a kritika új stílusa rajzolódik ki. Nikolai Khvylevoyt a proletár művészet „atyjának” tartják. Ennek az irányzatnak a másik kiemelkedő szerzője a 20-as években Stepan Radchenko és Vladimir Sosyura volt. Igaz, a proletárművészet hívei rendszerint a háború előtti „modernizmus” mezején maradtak, folytatták vagy kifogásolták azt. De ez a vita fokozatosan elcsitult.

Antifasiszta Yaroslav Galan (1902-1949).

Egy antifasiszta író, briliáns publicista, műveiben elítélte az ukrán nacionalizmust, az OUN-UPA atrocitásait a Nagy Honvédő Háború alatt, valamint S. Bandera nacionalista követőinek atrocitásait Ukrajna nyugati régióiban. Az ukrán nacionalisták fejszével agyontörték.

Podmogilnij, Petrov, Krimszkij.

Az 1930-as években egy új próza született, összhangban a modern európai irodalom intellektuális keresésével. Ezek Valerian Podmogilnij, Viktor Petrov és Agatangel Krymsky művei. Regényeik legtöbbször példázatok vagy disztópiák. A stílus ironikus, szkeptikus. Egy intellektuális regényben sok utalás, nyílt és rejtett idézet van, és viták folynak írókkal, filozófusokkal és tudósokkal. Az ilyen típusú regények szerzői közömbösek az emberi karakterek iránt - a hősök bizonyos nézeteket vagy pszichológiai állapotokat szimbolizálnak. Ezeket a regényírókat a történelmen és a társadalmi életen kívüli emberek érdeklik, ők mindenekelőtt filozófusok. A XX. század 20-30-as éveinek ukrán szellemi regénye. többnyire pesszimista.

Bogdan-Igor, Antonich.

Bogdan-Igor Antonich (1909–1937) lvivi egyedülálló költő - misztikus idealista, esztéta, bonyolult metaforával dolgozó szerző - munkássága a 30-as évekre nyúlik vissza. 1936-ban Galícia a Szovjetunió része lett, és a szovjet funkcionáriusok megpróbálták a 27 éves „burzsoá” és „klerikális” Antonichot a szovjet írók „családjába” beilleszteni, több könyvét kiadták, sőt díjjal is kitüntették. . De 1937-ben Antonich meghal. A Szovjetunió területén elérhető legújabb „nem szovjet” szerzőként jelentős hatással volt a 60-80-as években a birodalom mélyén megjelenő új ukrán és orosz irodalom kialakulására. Ekkorra Antonichot kitiltották, de ő Fekete könyv A diákok szerte Ukrajnában olvassák, sőt Leningrádban is megjelennek verseinek underground fordításai.

"Kivégzett ébredés"

1937-ben a szolovecki börtön foglyait - ukrán burzsoá nacionalisták - Nyikolaj Zerov, Nyikolaj Kulis, Valerian Podmogilnij, Grigorij Epik, Valerian Poliscsuk, Lesz Kurbász és mások a szandromakhi traktusban ítélték kivégzésre. Az ukrán irodalomkritikában a szerzők ezen generációja „Kivégzett reneszánsznak” nevezik.

Ukrán irodalom az emigrációban: MUR. Szocialista realizmus a szovjet ukrán irodalomban.

A 40-es években a második világháború következtében sok ukrán író került lakóhelyüket elhagyni kényszerült személyek táborába, főleg Németországban. Az ukrán irodalom fejlődésének fontos állomása a MUR (Mystetsky Ukrainian Rukh - Ukrainian Artistic Movement) táborszervezethez kötődik. A szervezet egyik fő kezdeményezője Jurij Sevelev (Sherekh álnév). A MUR három évig létezett, három kongresszust és számos elméleti konferenciát tartott, különös tekintettel a kritikai és dramaturgiai kérdésekre. Amint azt Jurij Serekh MUR kongresszusán készített jelentése is bizonyítja, „több mint 1200 könyvet és füzetet adtak ki különböző területekről; ezek közül körülbelül 250 eredeti verses, prózai és drámai alkotás kiadványa.” A MUR sorozatnévvel jelölte kiadványait: „Aranykapu” vagy „A MUR kis könyvtára”. A MUR-ban dolgoztak Ivan Bagrjany, Viktor Domontovics (Viktor Petrov álneve), Jurij Kosac, Todos Oszmacska, Vaszilij Barka, Ulasz Szamcsuk, Dokija Gumennaja és mások. közel tíz irodalmi tábori folyóiratban és almanachban - „Arke”, „Zvene” stb. A tábori irodalmi közösségben húzódott meg a végső elhatárolódás a populista ideológia örökösei és az irodalmi folyamat modernizálására törekvő szerzők között.

A XX. század 40-50-es évei. – Az ukrán szovjet irodalom két évtizeden keresztül kizárólag a „szocialista realizmus” keretein belül fejlődött. A szovjet irodalom leghíresebb szerzői V. Vinogradsky, O. Gonchar, E. Gutsalo, P. Zagrebelny, I. Zub, A. Malyshko, B. Rogoza, A. Horunzhiy, D. Cmokalenko, V. Plyushch és mások.

New York-i csoport.

Az ukrán irodalom sajátos jelensége az USA-ba emigrált ukránok leszármazottaiból (Emma Andievskaya, Vera Vovk, Zhenya Vasilkovskaya, Patricia Kilina, Jurij Tarnavsky, Bogdan Rubchak, Bogdan Boychuk, Jurij Kolomiets, Oleg Koverko) álló „New York Group” A csoport a 60-as években alakult, és az amerikai és nyugat-európai irodalom formai megállapításait igyekezett becsempészni az ukrán irodalomba.A csoportnak gyakorlatilag semmilyen befolyása nem volt az új irodalom kialakulására történelmi hazájában.

Hatvanas évek, hatvanas évek után. Stus, Chubai, Kijev iskola. Modern ukrán irodalom.

Ukrajna területén a 20. század 1960-as évek közepén jelent meg az új irodalom. disszidens csoportok kebelében. Az idők legjelentősebb szerzője Vaszilij Stus (1938–1985) költő, irodalomkritikus és emberi jogi aktivista volt, aki egy tiltakozó éhségsztrájk következtében a börtönben halt meg.

A 70-es években számos prominensebb személyiség jelent meg, általában a „hatvanas évek” hagyományait fejlesztve - I. Kalinets, G. Chubay, T. Melnichuk, J. Pavuljak. A 70-es években a „hatvanas évek kijevi iskolája” is működött, amelynek vezetői Vaszilij Goloborodko, Nyikolaj Vorobjov, Mihail Grigorjev és Viktor Kordun voltak. Rajtuk kívül a csoportba körülbelül 15 szerző tartozott. A „Kijevi Iskola” a „hármas szabadságot” hirdette – a kreativitás szabadságát, az egyén szabadságát és az emberek szabadságát.

A 80-as éveket a „Bu-Ba-Boo” (Burleszk - Balagan - Buffoonery) irodalmi csoport megjelenése jellemezte, amelyet az Ivano-Frankivszkban élő Jurij Andruhovics, a lvivi lakos Viktor Nebarak és a kijevi lakos Alexander Irvanets hozott létre. 1987–1991-ben Ukrajna különböző városaiban karneváli előadásokat rendeztek, amelyeken az ország fiatal értelmiségiei vettek részt.

Egy másik lvivi irodalmi csoport - a LuGoSad (Ivan és Taras Luchuki, Nazar Gonchar, Roman Sadlovsky) általában neoklasszikus irányba fejlődik. Kijevben, folytatva a „hatvanas évek” hagyományait – írja Oksana Zabuzhko.

A 80-as években Ukrajna irodalmi életének központja ismét Galícia lett, amely a szovjet időszakban Ukrajna többi régiójához képest kevésbé volt kitéve az oroszosításnak. Az új galíciai iskola kultikus elődje a fent említett Bogdan-Igor Antonich.

Formálisan az új irodalom megjelenését 1997-ben igazolta, hogy számos tagja kilépett a hivatalos Írószövetségből, akik új szervezetet hoztak létre, az „Ukrán Írók Szövetségét” (AUP). Az AUP célja az volt, hogy „leküzdje az ukrajnai irodalmi környezet strukturális és ideológiai válságát, amely abból fakadt, hogy az Ukrajnai Írószövetség (SPU) vezetése nem tudta megreformálni az Ukrajnai Írószövetség (SPU) struktúráját és koncepcionális alapjait. az SPU-t a modern helyzet követelményeinek való megfelelés szintjére.” Jurij Pokalcsukot választották az AUP első elnökévé, helyettesei Jurij Andruhovics, Vlagyimir Morenets, Igor Rymaruk és Tarasz Fedjuk voltak.

A 90-es évek kifejező jelensége volt az „Új Degeneráció” csoport (Ivan Andrusyak, Stepan Pratsyuk, Ivan Tsiperdyuk - Ivano-Frankivsk), valamint Taras Prokhasko (Ivano-Frankivsk) és Jurij Izdrik (Kalush). A 2000-es évek legfiatalabb szerzői közül érdemes megemlíteni Natalia Snedankót (Kijev), Szergej Zhadant (Kharkov).

Általánosságban elmondható, hogy a modern ukrán irodalmat a stilisztikai és tematikus multipolaritás, valamint a nyugati kultúra felé orientálódás jellemzi. Az új Ukrajna legjelentősebb, az irodalomra figyelő kiadványai a „Knizhnik Review” és a „Literature+” (Kijev), a „Chetver” (Lviv), „I” (Lviv), „Courier Krivbasa” (Krivoy) folyóiratok. Rog), " Suchasnist" (Kijev), "AVZHEZH" (Zhitomir), "Hygiene" (Harkov), "Bizánci angyal" (Kijev), "Criticism" (Kijev), "Vsesvit" (Kijev), "Exil" ( Ungvár), „Szent Jura kutyái” (Lviv), „Pleroma” (Ivano-Frankivszk), „Potyag-76” (Csernivci) almanachok. Az első kísérlet a modern ukrán irodalom terének strukturálására a „Kis Az aktuális ukrán irodalom enciklopédiája”, amelyet 1998-ban állított össze Vlagyimir Eskilev és Jurij Andruhovics.

A vezető modern szerzők közé tartozik Jurij Andruhovics, Jurij Vinnicsuk, Vlagyimir Dibrova, Jurij Izdrik, Szergej Zhadan, Oksana Zabuzhko, Evgenia Kononenko, Oleg Lyshega, Ivan Malkovich, Victor Neborak, Taras Prokhasko, Les Podervyansky, Valerij Sevcsuk és mások.

Y. Andruhovich és O. Zabuzhko regényeit oroszra fordították, és 2001-ben és 2002-ben adták ki Moszkvában, 2003-ban Moszkvában jelent meg Szergej Zhadan verseskötete.

Irodalom:

Mikola Zerov. A gyűjtemény két kötetben készült. Kijev, 1990
Szergij Efremov. Irodalomkritikai statisztika. Kijev, 1993
Solomiya Pavlichko. A modernizmus diskurzusa az ukrán irodalomban. Kijev, 1997
Volodimir Eskilev, Jurij Andruhovics. Aktuális irodalom kis ukrán enciklopédiája. Ivano-Frankivszk, 1998