У дома › Анализи › Кой е Лоенгрин и защо е важен? PR в германо-скандинавската митология 28 август Лоенгрин интересни факти

Кой е Лоенгрин и защо е важен? PR в германо-скандинавската митология 28 август Лоенгрин интересни факти

Трудно е за вярване, но на 28 август се навършват 166 години от премиерата на Лоенгрин, една от най-известните опери в света. Нейният композитор Рихард Вагнер е безспорен гений, но в същото време изключително противоречива фигура в историята на световната музика. Първо най-важното.

1) Кой е Лоенгрин?

Лоенгрин или Рицарят на лебеда е героят на няколко средновековни митове. Той плава в мирни води на своята лодка, воден от бял лебед. Според легендата Лоенгрин е едно от седемте деца на кралицата, които са били отвлечени от двореца от злата си свекърва и оставени да загинат в гората. Децата обаче били намерени и отгледани от стар отшелник. Шест принца и една принцеса носят златни вериги на гърдите си. Когато един ден кралските поданици ги намират в гората, те свалят веригите от децата и едно от тях се скъсва. Кралското потомство се превръща в бели лебеди и само веригите могат да им върнат предишния вид. Смята се, че белият лебед на Лоенгрин е един от неговите братя, този, чиято верига е била скъсана. Той винаги придружава Рицаря.

2) Как се появява Лоенгрин във Вагнер?

Създавайки образа на рицаря-лебед, немският композитор съчетава средновековния фолклор с рицарския роман на Волфрам фон Ешенбах „Парцивал“. В него Лоенгрин се появява като син на Парзивал и рицар на Светия Граал. Използвани са и приказките на Братя Грим. Творческото разбиране на темата, писането на музика и самата постановка на операта отнемат на Вагнер почти 10 години.

3) Защо Вагнер се интересува от този герой и неговата история?

За композитора Лоенгрин не е просто легенда: в него творецът въплъщава вечното желание на човечеството за щастие и последвалото неизбежно разочарование. Вагнер е уловил себе си в основния образ на операта: мечтателен артист, носещ високи чувства на хората, разкриващ чисти идеали. Жителите обаче не били готови да приемат нито подвизите на Лебедовия рицар, нито разкритията на Рихард Вагнер. Други герои от легендата и епоса възхитиха композитора със своята жизненост. Именно те са били тези, които са успели да предадат на своите съвременници духа и мъдростта на тези мрачни времена на Средновековието.

4) Как се развиват събитията в операта?

В първо действие Лоенгрин се появява буквално от нищото в лодка, теглена от лебед, и спасява младата херцогиня Елза от фалшиви обвинения в убийството на брат й. Той защитава нейната чест в доблестна битка. Скоро рицарят и красивата дама са обединени в брак. Лоенгрин казва на Елза, че отсега нататък винаги ще бъде с нея, стига тя никога да не го пита кой е и откъде идва. Момичето е влюбено в своя спасител и, разбира се, се съгласява. Срещу щастието на младоженците обаче се плетат интриги. На наивната херцогиня се казва, че Лоенгрин се свързва с магьосничество и зли духове и това, както всички помним, се е смятало за най-ужасния грях през Средновековието. Един ден бедното момиче не издържа и разпитва любовника си за всичко. Съдбата се случва - Лоенгрин, разказал историята си, вече не може да остане с любимата си. Той отплава завинаги с лодката си с лебеда. Елза умира от мъка.

5) Как мина премиерата на операта?

Малко преди първото представяне на неговото дете на сцената на Дрезденската кралска опера, Вагнер участва в градско въстание, за което е изгонен от Германия, а премиерата в Дрезден е отменена. Лоенгрин е поставен за първи път във Ваймарския театър на 28 август 1860 г. Оркестърът изпълнява операта в малък състав: само пет първи цигулки и шест втори цигулки. И това е с 38 музикални номера и продължителност от три часа и половина! В тази ситуация обществото просто не може да приеме Лоенгрин благосклонно. Самият композитор, все още в изгнание, научава от диригента за реакцията на публиката и побеснява.

6) Защо е важно да знаете всичко това?

Лоенгрин е първата опера на Вагнер, поставена в Русия. 6 години след премиерата във Ваймер, през 1868 г., тя е показана на руската публика в Мариинския театър в Санкт Петербург.

След Втората световна война позицията на немския композитор в Русия значително отслабва: не е тайна, че Вагнер е любимият музикант на Хитлер и един от символите на „арийската“ култура на Третия райх. Той беше известен и с антисемитските си възгледи.

Въпреки това операта за Рицаря-лебед е безспорен шедьовър и носи нещо ново в световната култура за онези времена - смесица от жанрове музика и драма.

Именно парадоксът на безкрайното благородство на идеята и арогантната низост на твореца прави Лоенгрин уникална творба. Такава, която ще накара всеки да се замисли: способен ли е един злодей да прави такива неща? И възможно ли е да се прости цялата нехуманност на присъдата на някой, който е оставил такива великолепни звуци и сцени като наследство на целия свят? И дори само за тази цел - да си зададете тези вечни въпроси - струваше си да научите повече за Лоенгрин.

Елизавета Вохминцева

Силантиева Евгения

Лоенгрин

Обобщение на мита

Лоенгрин е немски рицар, който се появява в епосите за Артур.

Синът на Парзивал (Пърсивал), той е рицар на Светия Граал, изпратен в лодка, теглена от лебеди, за да спаси девойката, която никога не трябва да пита за произхода му. Неговата история е версия на легендата за Рицаря на лебеда.

Справедливостта е нарушена и красивата Елза може да пострада. Неамбициозният рицар се закле на меча си, че тя му е обещана за съпруга след смъртта на баща й, въпреки че това беше лъжа. Нейният нарушител триумфира, защото според правилата той може да бъде наказан само ако има рицар, готов да се застъпи за честта на дамата и да го победи в битка. И това едва ли ще се случи: всички в района знаят силата на нарушителя и способността му да владее меч. Напразно Елза моли всички васали на покойния й баща да й помогнат. Турнирът обаче е назначен, но никой не смее да защити Елза: това обещава сигурна смърт. И в този момент, когато надеждата е почти изгубена, зрителите, събрали се за турнира, изведнъж чуват тайнствен мелодичен звън. Обръщайки се към реката, те виждат красив лебед, който тегли лодка по реката. Красив млад мъж спи в лодка.

Той се събужда, слиза на брега и отговаря на всички въпроси само, че справедливостта тук е била нарушена и той трябва да я възстанови, като се бие с нарушителя на Елза. Въпреки извиненията, младежът предизвиква нарушителя на бой и го побеждава.

Любовта, която възниква между него и Елза, води до широко празнувана сватба и решение да останат. Единственото условие, което мистериозният спасител поставя на Елза, е тя никога да не пита за името и произхода му. Първоначално това не е пречка, но злите езици подхранват любопитството й и скоро Елза не издържа и моли съпруга си да обясни всичко.

И тогава казва, че се казва Лоенгрин, че е син на Парзивал и е член на братството на крал Артур, което не е изчезнало, а просто се е оттеглило на места, недостъпни за другите. От година на година благородните рицари наблюдават какво се случва на земята. И ако някъде са нарушени основните закони на доброто и справедливостта, те изпращат своя пратеник, който на всяка цена трябва да въведе ред.

Лоенгрин беше един от тези пратеници. Но според правилата той можеше да остане в света само докато името и произходът му бяха неизвестни. И така, сега Лоенгрин трябва да се върне. От реката се чува звънът на камбаните, появява се лебед, който взема Лоенгрин и го отвежда нагоре по течението.

Образи и символи на мита

Митът за Лоенгрин създава образи на справедливост, чест и съдба. Лоенгрин говори от името на Рицарите на Светия Граал, олицетворение не само на справедливостта и чистотата, но и на най-честните и благородни хора на земята.

Основният символ на Лоенгрин е Белият лебед. Първо, за хората лебедите олицетворяват красотата и романтиката, което се дължи на тяхната благодат и принадлежност към няколко елемента: вода и небе. Белият лебед е символ на чистота и невинност, който е много крехък, тъй като тази птица винаги е била обект на лов заради ценния си пух.

Мечът е основното оръжие на рицаря. Меч - Това е един от универсалните и много древни символи на човечеството. Както легендарните, така и истинските мечове са били дълбоко почитани по всяко време. Срещата на воин и меч не беше случайна. Никога свещените оръжия не са се предавали в недостойни, нечисти ръце. Дюрандал от Роланд, Жойез от Карл Велики, Екскалибур от легендарния крал Артур – те никога не са подвеждали воините, които маршируват към опасността. Те се заклеха в такива оръжия. С такива оръжия е извършен Божият съд. В навечерието на битка западноевропейските рицари забиваха мечовете си с кръстовидни дръжки в земята и коленичиха пред тях в молитва. През Средновековието свещените реликви често са били поставяни в дръжката на меча. Воин, който се е заклел пред такова светилище и е нарушил думата си, вече не е бил просто клетвопрестъпник – той е извършил светотатство.

Мечът е символ на незабавното превръщане на думите и мислите в действие. Получавайки правото да носи меч, рицарят поема задължението винаги да следва дълга си. Мечът е душата на воина. Способността да даваш, преди да вземеш, да оказваш помощ, преди да я поискаш, способността да не отстъпваш от трудностите, а да бъдеш първият, който ги преодолява.

Щитът е символ на защита. Той е в основата на всеки герб.

Златото (златната лодка) е образ на светлината. Златото не се свързва с някаква светлина, а със светлината на слънцето. Според християнската символика златото е Божественият цвят. Общият знаменател на символиката на златото и символиката на Слънцето е древната идея за праведен цар или месия, носещ на поданиците си „златен век“ или, което е същото, „царството на Слънцето“. ”. В легендата за Лоенгрин златният цвят също показва благородство и благородство по произход.

Светият Граал е мистериозен християнски артефакт от средновековни западноевропейски легенди, намиран и изгубен. Думите "Светият Граал" често се използват в преносен смисъл, за да обозначат някаква заветна цел, често непостижима или трудно постижима.

Комуникативни средства за създаване на образи и символи

Немските и френските епоси, прославящи Рицаря-лебед, служат за формиране на положително отношение към Лоенгрин и увековечаване на неговия образ. Най-известните отговори на легендата за Лоенгрин са:

Операта на Рихард Вагнер "Лоенгрин". Първоначалната идея на композитора за опера по приказката за Лоенгрин възниква през 1841 г. Легендата за благороден рицар с магическа сила и удивителна красота отдавна съществува в различни версии сред народите по северното крайбрежие на Западна Европа. Композиторът избира най-поетичния вариант и се опитва, както самият той казва, „да освободи тези митове от противоречивите влияния на християнската мисъл и да възстанови в тях вечната поема на чистото човечество...“

Замъкът Нойшванщайн в Бавария, издигнат в чест на рицарите от немския епос и по-специално на Лоенгрин, е въплъщение на мечтата на Лудвиг II Баварски (1845-1886). На километър и половина от Хоеншвангау Лудвиг видя скала, върху която стоеше разрушена наблюдателна кула. Тази скала, реши той, ще послужи като строителна площадка за Нойшванщайн, неговия „нов дом с лебеда“. Стените на залите са украсени с картини и гравюри, посветени на рицаря Лебед. По-късно Лудвиг добавя истории към залите за своя баща Парсифал, търсенето на Светия Граал и рицарите на Кръглата маса.

Споменаването на Лоенгрин може да се намери и в много източници: в епоса на Волфрам фон Ешенбах „Парсифал“ (тъй като Лоенгрин е син на Парсифал), в немските приказки на братя Грим, в средновековния роман за Рицаря лебед и др.

Социално значение на мита

„Митът за Лоенгрин, в неговите най-прости черти и дълбок смисъл, като истинско творение на народната фантазия, израсна пред мен от най-новите изследвания на народния епос“, пише Вагнер.

Легендата за Лоенгрин засяга темата за „чистата човечност“, вярата и изпълнението на съдбата. Подобни неща са тревожили хората абсолютно по всяко време и по целия свят. Съвременният човек копнее за изгубени митове, затова продължава да търси в митовете отговори на своите въпроси, нови интерпретации, развенчания. Това е основата на човешкото мислене. Митът е раждането на идеята за идеален световен ред в миналото.

Защо легендата за Лоенгрин е важна за нас? - Защото говори за човешката доброта, силата на вярата, благородството, всички ключови понятия, необходими за разбиране и обяснение на света около нас, обществото. Легендата показва правилата, по които се осъществява взаимодействието между хората: чисти ли сте по сърце и мисли и имате ли нужда от помощ? - ще го получиш. Ако позволите на съмненията да ви завладеят и да нарушат вярата ви в самата чистота и невинност, е, вече губите много повече от помощ.

Това са основите и законите на човешкото общуване. В легендите, като правило, те се появяват в най-простата и разбираема светлина. Лоенгрин представляваше определен закон и като го наруши, Елза загуби Лоенгрин. В легендата има още един много важен образ - обществото на рицарите на Светия Граал, което се явява като определена сила, готова да помогне на нуждаещите се. Вярата в съществуването на такава сила, дори в нашия информационен и технологичен век, помага на хората в трудни моменти от живота.

Лоенгрин

Лоенгрин се споменава за първи път като Лоерангрин, син на Пърсивал, в поемата на Волфрам фон Ешенбах Парцивал (Percival; 1210). Лоерангрин и по-големият му брат Кардейс се присъединяват към родителите си в Мунсалвес, когато Пърсивал става генерал на Ордена на Граала. По-късно Кардейс наследява земите на баща им, а Лоерангрин остава в Мунсалвес като рицар на Граала. Членовете на това общество тайно осигуряват сигурността на кралствата, които са загубили своите защитници, и Лоерангрин в крайна сметка е изпратен в Брабант, където херцогът е починал без наследник. Граф Телрамунд иска да завладее херцогството чрез измама - той твърди „на меча“, че херцогът на Брабант му е обещал ръката на Елза преди смъртта си. Дъщерята на херцога Елза отрича това и когато крал Хенри Птицеловеца обявява т.нар. "Божия съд" Всички рицари отказаха да се бият в „божествения съд“ срещу Телрамунд, но тогава Лоерангрин пристига в лодка, теглена от лебед, и предлага да защити Елза. В битката той побеждава Телрамунд и е принуден да признае лъжите си. Телрамунд е изгонен, крал Хенри Ловецът на птици дава благословията си за брака на Лоерангрин (който нарича себе си Лебедовия рицар) с Елза. Лоерангрин предупреждава Елза, че никога не трябва да пита името му - и тя му се заклева. Жени се за херцогиня Елза и дълги години управлява Брабант. Двамата имат син, но един ден Елза (по инициатива на Урсула, съпруга на граф Телрамунд) най-накрая настоява да отговори на забранения въпрос. Лоерангрин й разказва пред всички за своя произход и, качвайки се в лодката, отплава завинаги. Елза умира от скука. Нищо не се съобщава за съдбата на техния син (когото Лоерангрин поиска да бъде наречен Лоенгрин при раздяла).

Лоенгрин в културата

В литературата

Споменава се в стихотворението на Андрей Бели „Серенада“ (1905):

Скица на бели гърди
потоците приличат на лед.
това са седем лебеда
това са седемте лебеда на Лоенгрин...

Споменава се в стихотворението на Валери Брюсов „Към романтиците“ (1920):

Картините са ярки и магиите не са ужасни; напоена
Въздухът е изпълнен с голям копнеж по чужда земя!
В младостта, която не е изпитала тази тръпка на меланхолията,
Кой не е плавал с Лоенгрин на вълшебна лодка?

В музиката

Е главният герой на операта Лоенгрин на Рихард Вагнер
Споменава се в песента „Ах, тази вечер” (музика на М. Дунаевски, текст на Л. Дербенев) от филма „Ах, водевил, водевил...”:

През деня градът е като град, а хората са като хората наоколо,
Но идва вечерта и всичко изведнъж се променя.
Той поставя мистериозен грим върху лицата на актьорите,
И Хамлет пак страда и пее Лоенгрин.

Вижте също

Аделстан (английски) Рюдигер) - балада от Робърт Саути в превод на Василий Жуковски. Сюжетът на баладата на Саути е взет от немските приказки за Лоенгрин. Жуковски променя имената на героите в своя превод: Аделстан вместо Радигер, Лора вместо Маргарита и действието се развива в замъка Алън, а не в „стените на Уолдхърст“.

Напишете отзив за статията "Lohengrin"

Връзки

Лоенгрин // Енциклопедичен речник на Брокхаус и Ефрон: в 86 тома (82 тома и 4 допълнителни). - Санкт Петербург. , 1890-1907.
(легенда)

Откъс, характеризиращ Лоенгрин

След такова офанзивно фиаско със „спортните ми приключения“ естествено нямах желание да продължа да се занимавам със зимни спортове. Затова, за да запълня някак си оставащите ми свободни часове, се опитах да чета колкото се може повече. И тогава отново се случи нещо неочаквано и ново... Четях зададения урок, който не ми хареса особено и, естествено, много исках да го завърша бързо. Изведнъж забелязах, че чета много бързо. Оказа се, че чета не както обикновено - хоризонтално, а вертикално - от горе на долу... Първоначално самата аз много се учудих. Беше необичайно и малко странно. Но тъй като странностите не ми бяха чужди, опитах отново. И наистина се оказа много по-бързо. От този ден нататък почти винаги четях от горе на долу, но по някаква причина това правеше очите ми много по-уморени. Но от друга страна беше по-бързо и в бъдеще методът „бързо четене“, както го нарекох, ме спаси много пъти.
Постоянно се случваха и други чудеса, но вече бях станала много по-внимателна и не бързах да ги споделя дори с най-близките си хора. В началото ми стана малко тъжно и горчиво, но после свикнах и сякаш животът трябва да е точно такъв, поне моят. Самотата не е създадена за едно дете, както и то не е създадено за него... Но, за съжаление, понякога животът е безмилостен към нас и не обръща внимание дали ни харесва това или онова или не. И също така е възможно всичко това да се случва по някакви причини, засега скрити от нас, чийто смисъл, когато бъде разкрит по-късно, ще изненада силно някои от нас, а други ще остави да се чудят дълго и тъжно: „и какво би станало с нас, ако”...

Моята „шеста“ зима вече неохотно се оттегляше, оставяйки след себе си накъсани бразди по някога девственото лице на земята. Снежните преспи безмилостно се „налягаха“, губеха гордата си белота и се превръщаха в мръсни буци лед, плахо се топяха, раждайки много весели ручеи, които закачливо шепнеха весело по склоновете и пътеките, които вече започваха да зеленеят тук и там. Дните бяха ясни, прозрачни и безветрени. „Зелените“ миризми на пролет уверено ухаеха във въздуха и се разпространяваше почти истинска топлина, карайки все още сънливата от зимния сън земя да се събужда все повече и повече. За пореден път се роди нов живот...
Аз, като всички деца, обожавах пролетта. Изглеждаше, че и ние, като сънени мечета, изпълзяхме от нашите „бърлоги“ след дълъг зимен сън и радостно изложихме усмихнатите си лица на първите нежни слънчеви лъчи за целувка. А милото слънце с радост „украсяваше” бузите и носовете на нашите деца с пръски лунички, предизвиквайки топлите усмивки на нашите майки... Дните постепенно ставаха по-дълги и на нашата улица излизаха все повече възрастни жени с пейките си да седнат на верандата и се насладете на топлите слънчеви лъчи.
Много ми хареса нашата мила, тиха улица. Не беше много широк и не много дълъг, както винаги го наричах - домашно. В единия си край се спускаше в гората, в другия - в огромно поле с лайка (на мястото на което много по-късно, за мое голямо съжаление, беше построена местна жп гара). На нашата улица, която тогава все още беше заобиколена от зеленина, имаше само двадесетина частни къщи. Беше „благословено“ време, когато нямаше телевизори (получихме първия, когато бях на девет години) и хората просто общуваха.
Всички се познавахме добре и живеехме като едно голямо щастливо семейство. Някои бяха обичани, други не толкова... Но всеки знаеше, че ако има проблеми, винаги някой ще му се притече на помощ и никога не се е случвало някой да остане настрана. Дори най-„вредните“ се опитаха да помогнат, въпреки че по-късно, разбира се, по един или друг начин не забравиха да запомнят това. В никакъв случай не се опитвам да покажа романтичната идилия на мястото и времето, в което съм живял и още повече да омаловажа значението на всеки появил се „прогрес“. Но никога не мога да забравя колко по-топли и по-чисти бяха хората, когато душите и умовете им не бяха обременени от извънземната „мъгла на благополучието“ и „умствената мръсотия“ на същия този „прогрес“.

ЛОЕНГРИН

Романтична опера в три действия (четири сцени)

герои:

Графове, рицари, дами, пажи, слуги, хора.

Действието се развива в Антверпен през първото полувреме X век.

ИСТОРИЯ НА СЪЗДАВАНЕТО

Вагнер се запознава с легендата за Лоенгрин през 1841 г., но едва през 1845 г. той скицира текста. На следващата година започва работа по музика.

Година по-късно операта е завършена в клавир, а през март 1848 г. партитурата е готова. Насрочената за Дрезден премиера не се състоя поради революционни събития. Постановката е осъществена благодарение на усилията на Ф. Лист и под негово ръководство две години по-късно, на 28 август 1850 г. във Ваймар. Вагнер вижда операта си на сцена само единадесет години след премиерата.

Сюжетът на Лоенгрин се основава на различни народни приказки, свободно интерпретирани от Вагнер. В крайбрежните страни, сред народите, живеещи по бреговете на големи реки, често се срещат поетични легенди за рицар, който плава в лодка, теглена от лебед. Той се появява в момента, когато момиче или вдовица, изоставена и преследвана от всички, е в смъртна опасност. Рицарят освобождава девойката от враговете й и се жени за нея. Те живеят щастливо дълги години, но лебедът неочаквано се завръща, а непознатият изчезва така мистериозно, както се е появил. Често легендите за „лебедите“ се преплитат с приказки за Светия Граал. Тогава непознатият рицар се оказва син на Парсифал – кралят на Граала, обединил около себе си герои, които пазят мистериозно съкровище, което им дава чудотворна сила в борбата срещу злото и несправедливостта. Понякога легендарните събития се прехвърлят в определена историческа епоха - до царуването на Хенриаз Ловец на птици (919-936).

Легендите за Лоенгрин вдъхновяват много средновековни поети, един от тях е Волфрам Ешенбах, когото Вагнер извежда в своя Танхойзер.

Според самия Вагнер християнските мотиви на легендата за Лоенгрин са му били чужди. Композиторът вижда в нея въплъщение на вечните човешки стремежи към щастие и искрена, безкористна любов. Трагичната самота на Лоенгрин напомня на композитора за собствената му съдба - съдбата на художник, който носи на хората високите идеали за истина и красота, но среща неразбиране, завист и злоба.

И в други герои от приказките на Вагнер бяха привлечени живи човешки черти. Елза, спасена от Лоенгрин, с нейната наивна, проста душа изглеждаше на композитора въплъщение на елементарната сила на народния дух. Тя е противопоставена на фигурата на злата и отмъстителна Ортруд - олицетворение на всичко инертно и реакционно. В отделните реплики на героите, в страничните епизоди на операта се усеща полъхът на епохата, в която е създаден Лоенгрин: в призивите на краля за единство, в готовността на Лоенгрин да защити родината си и вярата му в предстоящата победа, ехото на се чуват надеждите и стремежите на прогресивните хора на Германия от 40-те години на XIX век. Тази интерпретация на древни приказки е типична за Вагнер. За него митовете и легендите са въплъщение на дълбока и вечна народна мъдрост, в която композиторът търси отговор на въпросите, които го вълнуват днес.

МУЗИКА

„Лоенгрин“ е една от най-завършените и съвършени опери на Вагнер. Разкрива с голяма пълнота богатия духовен свят и сложните преживявания на героите. В операта ярко е представен остър, непримирим сблъсък между силите на доброто и истината, въплътени в образите на Лоенгрин, Елза, хората и тъмните сили, олицетворени от мрачните фигури на Фридрих и Ортруда. Музиката на операта се отличава с рядка поетичност и възвишена, одухотворена лиричност.

Това проличава още в оркестровото въведение, където в прозрачния звук на цигулките възниква видение за красивото царство на Граала – страната на една неосъществима мечта.

В първо действие свободното редуване на солови и хорови сиени е пронизано от непрекъснато нарастващо драматично напрежение. Историята на Елза „Помня как се молих, с дълбоко скърбяща душа“ предава крехката, чиста природа на мечтателната, ентусиазирана героиня. Рицарският образ на Лоенгрин се разкрива в тържествено възвишеното сбогуване с лебеда „Плувай назад, о, лебеде мой“. Квинтетът с хора улавя концентрираната мисъл, обзела присъстващите. Актът завършва с голям ансамбъл, в чието радостно ликуване се удавят гневните реплики на Фридрих и Ортруд.

Второто действие е изпълнено с остри контрасти. Началото му е обвито в зловещ мрак, атмосфера на зли интриги, на която се противопоставят ярките черти на Елза. Във втората половина на действието има много ярка слънчева светлина и движение. Ежедневните сцени – събуждането на замъка, войнствените рицарски хорове, тържествената сватбена процесия – служат като колоритен фон на драматичния сблъсък между Елза и Ортруд. Малкото ариозо на Елза „О, лекокрил вятър” е стоплено с радостна надежда и трепетно очакване на щастие. Последващият диалог подчертава несходството на героините: призивът на Ортруд към езическите богове има страстен, патетичен характер, речта на Елза е проникната от сърдечност и топлина. Обширната ансамблова сцена на спора между Ортруд и Елза в катедралата - злостната клевета на Ортруд и горещата, развълнувана реч на Елза - впечатлява с динамичните си смени на настроенията. Голямото надграждане води до мощен квинтет с хор.

Третото действие съдържа две сцени. Първият е изцяло посветен на психологическата драма на Елза и Лоенгрин. В центъра е нейният любовен дует. Във втория масовите сцени заемат голямо място. Блестящ оркестров антракт въвежда в оживената атмосфера на сватбено пиршество с войнствени викове, дрънкане на оръжия и простодушни песнопения. Сватбеният хор „Весел ден” е изпълнен с ликуване. Диалогът между Лоенгрин и Елза „Нежното сърце гори с чуден огън” е един от най-добрите епизоди на операта; широки гъвкави лирични мелодии с удивителна дълбочина предават промяната на чувствата - от опиянението на щастието до сблъсък и бедствие.

Втората сцена започва с колоритно оркестрово интермецо, изградено върху поименен глас на тромпети. В историята на Лоенгрин „В чужда земя, в далечно планинско царство“ прозрачна мелодия рисува величествен, ярък образ на пратеника на Граала. Тази характеристика се допълва от драматичното сбогуване „О, лебеде мой” и тъжното, напрегнато обръщение към Елза.

Опера "Лоенгрин" (от немски "Lohengrin")- “романтична опера” в три действия Рихард Вагнер, либрето на композитора.
Премиерата се състоя във Ваймар на 28 август 1850 г.
Сюжетът е базиран на приказките за Рицаря на Светия Граал и Рицаря Лебед.
Един ден в кралство на брега на Шелд изчезва млад мъж, наследник на кралския трон - Готфрид. Елза, неговата сестра, е обвинена за този мистериозен инцидент. Вместо да се оправдава, момичето мечтае за рицар, появил се в съня й. По време на „Божия съд“ на реката внезапно се появява лодка, теглена от лебед - на нея дългоочакваният рицар се приближава до брега ( Лоенгрин). В замяна на своето спасение Елза му дава обещание никога да не пита или да се опитва да разбере кой е той и откъде идва. Лоенгрин се застъпва за защита на момичето и побеждава обвинителя (Фридрих), но го оставя жив.
Денят на сватбата наближава. С усилията на Ортруд (съпругата на Фридрих) в душата на Елза се прокрадват съмнения относно честността и предаността. Лоенгрин. Тя решава да наруши обещанието си към своя спасител. На сутринта след сватбата Лоенгрин разкрива своята тайна: той е рицар на Светия Граал и сега е принуден да напусне жена си, която е нарушила дадената му клетва. Ако можеше да остане в кралството поне една година, тогава нейният брат (както се оказа, омагьосан в лебед от Ортруд) скоро щеше да се върне при момичето. С помощта на молитва Лоенгрин разочарова Готфрид и си тръгва. Елза умира от мъка.

История на създаването.

Рихард Вагнер проявява особен интерес към легендата през 1842 г. По това време легендата се среща в много литературни източници, като „Немски приказки“ на братя Грим, епоса „ Парсифал„Волфрам фон Ешенбах, средновековен роман за „Лебедовия рицар“ и т.н. Въз основа на няколко истории Вагнер създава своя собствена Лоенгрин. През 1845 г. композиторът пише либрето, след което две години работи върху партитурата. До края на април 1848 г. операта е завършена.
Операта въплъщава мислите на композитора за самотата на твореца и отхвърлянето на неговите творения от съвременното общество. Както рицарят от сънищата на Елза, Лоенгрин, спасява момичето, а в замяна търси чиста, всеотдайна и взаимна любов, но не я намира, така и творецът създава шедьоври, но обществото не може да разбере и приеме нещо ново, необичайно.
В най-добрите традиции на творчеството на Вагнер музиката има специална роля. Тя ярко изобразява сцени на борбата между доброто и злото, себеотрицанието и алчността, предаността и предателството.
Днес операта Лоенгрин е една от най-популярните опери в света.
Забавни факти:
- премиерата първоначално трябваше да се състои в Дрезден, но беше отменена поради участието на композитора в Майското въстание от 1849 г.
- Рихард Вагнер не присъства на премиерата на Лоенгрин поради полета си за Швейцария. Той успя да чуе собствената си опера на сцената за първи път единадесет години по-късно във Виена.